韩国女团TWICE自2015年出道至今，不仅打破业界普遍存在的「7年魔咒」，更以9位成员始终如一的紧密情谊，成为K-POP团体中公认的模范生。从青涩练习生到横跨亚洲的顶级偶像，SANA坦言，十年的共同岁月让她对每位成员有了更深的理解与羁绊。无论是在成员Solo活动的大日子搭机跨国亲自应援，还是在台上第一时间飞奔到脆弱成员身旁，这份超越工作关系的真挚情谊，或许正是TWICE让粉丝ONCE跨越十年仍深深着迷的核心秘密。 她是TWICE中笑颜满开的存在，也是最常向成员示爱的撒娇妖精；心思纯粹，真诚澄澈的目光，勾人心弦，既灵动又真切。 让人神魂颠倒的钓神 「一直都知道SANA很可爱，但不知道竟然是这麽可爱！」在社群平台上，经常能看到网友们感叹，自己无预警地被SANA独特的疗癒魅力「突袭」到。她自认是TWICE里最爱笑的成员，笑起来弯弯的迷人眼眸、上升的红润苹果肌，还有招牌的「嘻嘻嘻」高频率笑声，总在瞬间将空气填满快乐因子，召唤周遭众人的多巴胺。 的甜，绝妙地平衡了女人的可爱与性感，傻萌中带点清爽、俐落的气势，在过与不及之间，掌握刚刚好的力度，甜而不腻；舞台上，因总是不经意地散发无论男女皆难以招架的致命吸引力，而在粉丝圈有着「钓神」的称号。 来自日本大阪，本名为凑纱夏的她，名字自带浪漫、活泼气息，但在天真烂漫的个性里，藏有50%傻气与50%霸气；日常呆萌，却总在成员们遇到危机时，在第一时间率先察觉并机警挺身。不论是多次藉由流畅的舞蹈动作，偷偷排除遗落在舞台上、可能会让成员们受伤的障碍物，或是在直播看到恶评时，礼貌地正面回击，并试图保护其他成员隐私等等的机灵反应，让她一次又一次展现作为偶像却充满智慧的魅力时刻。 是她的「闺」宝 回望作为TWICE成员的10年间，SANA把大大小小的回忆都收藏在心中珍贵的角落。从出道後的第一场粉丝见面会、成员们各自展开的Solo活动——筹备发行个人专辑、转往演员领域发展，到她与两位日本成员MOMO、MINA组成小分队「MISAMO」於日本开启多样化活动，都让她在见证自己与成员们的成长後，感到无比开心与骄傲。 「在MISAMO出道後展开巡演、站上巨蛋开演唱会时，成员们特地赶来支持的那份安心和喜悦，我到现在都还深深记得。」在那段充实的岁月里，TWICE成员间紧密的好感情，一直是SANA非常珍惜的缘分。即便是各自在不同国家跑行程的繁忙时节，只要是某位成员以新作品亮相的「大日子」，就算忙到没时间睡觉，也要专程搭飞机在演出前赶到场，只为亲自为TWICE的「她」送上应援、加油打气。 在破除韩国女团7年魔咒的团体中，感情好到被视为模范生等级的TWICE，由9位成员同心守护如家人般的情谊，总是在成员感到脆弱时，当彼此最坚强的後盾；而这样的TWICE也成为SANA心中最欣慰的存在：「成员间彼此能互相理解、互相关怀，像朋友一样亲密，并且拥有强大凝聚力的TWICE，是我最喜欢的样子。」 出道至今10年的时间里，无论遇到任何困难，她们都紧握着彼此的手，共同守护TWICE这个名字，「在这10年间，能一直在身旁观察其他8位成员的变化，我感觉自己对大家了解得更深，也更能体会大家的心情与想法。」 幸福不会稍纵即逝 自15岁被星探挖掘，进入JYP娱乐当练习生；19岁时成功通过选秀节目《SIXTEEN》的生存考验，成为TWICE的一员出道。时光飞逝，她也不知不觉地以TWICE成员SANA的身分走过了近二分之一的人生。「我有感觉到自己比以前还成熟。」出道初期的SANA，曾是TWICE里唯一的E人，天生开朗的个性似乎有着用不完的活力，但比起过往总是人来疯、在兴奋时会一股脑地活络气氛的她，随着社会历练增加，也越来越懂得「收放」ENFP快乐小狗的能量——在感到幸福时，把握当下尽情享受；在情绪高涨时，学会先察言观色後，再适度释放热情。 「我从小到大好像没有因为害怕幸福会消失而感到不安过，反而总是很期待下一个幸福的到来。」容易因小事而满足的SANA，想起近期的幸福时刻，分享道：「最近让我感到幸福的瞬间，是我一次买了很多种面膜，而目前用过的每一款都很好用，让我的心情变得很好。」对她来说，快乐就是这麽简单。最近还迷上抹茶拿铁的她，会在巡演期间，到世界各地寻觅当地的抹茶拿铁；随时捕捉日常中唾手可得的幸福，就是她补充能量最好的方式。 众人着迷於她，她着迷於「人」 在听SANA说话时，总是能从她的眼神、语气中，感受到她对谈话的真诚，在思考的同时，一字一句娓娓道出内心的想法；不鲁莽给予回应，却在想到令她感到兴奋的事情时，会伴随着明显上扬的语调，尤其，是在提到与成员有关的话题时。 出道10年後，在TWICE首度於高雄、台北举办演唱会与粉丝见面时，令粉丝ONCE印象深刻的环节，为同团成员周子瑜在回到家乡开唱时，感性的发言时间。而当子瑜难得在台上展现脆弱的一面时，就会有个风一般的身影飞奔到她身边——「纱神」驾到。 总是小心翼翼地守在成员身边的SANA，在粉丝眼中是凡事为他人着想的善良傻瓜。真诚待人的她，因不刻意隐藏内心感受而自带光芒；在受到感动时，眼泪会马上夺眶而出；想对身边的人表达爱意时，说再多几次「我爱你」都不嫌多；想撒娇时，会开启黏人模式，对心爱的成员们祭出撒娇攻击。如此具有「人味」的特质，也让她在初跨主持领域时，表现可圈可点。 在YouTube节目《SANA的冰箱采访》中，无论来宾是大前辈GD、资深演员卞耀汉、前格斗选手秋山成勳，到同为女团的後辈LE SSERAFIM成员SAKURA、IVE成员REI，她都能在短时间内与来宾打成一片，自在地开启话题，留下的谈话内容也充满余韵。对此，她表示：「我本身就是一个对人充满好奇心的人，所以我觉得这样的个性可能也在某种程度上得以被好好发挥。在担任主持人的过程中，能遇到各种不同的人、听到各式各样的故事，并与他们交流，让我感到非常开心。」 韩国女团TWICE自2015年出道至今，不仅打破业界普遍存在的「7年魔咒」，更以9位成员始终如一的紧密情谊，成为K-POP团体中公认的模范生。从青涩练习生到横跨亚洲的顶级偶像，SANA坦言，十年的共同岁月让她对每位成员有了更深的理解与羁绊。无论是在成员Solo活动的大日子搭机跨国亲自应援，还是在台上第一时间飞奔到脆弱成员身旁，这份超越工作关系的真挚情谊，或许正是TWICE让粉丝ONCE跨越十年仍深深着迷的核心秘密。更多精彩封面故事及照片请於此路径 【ELLE新闻稿】ELLE 5月号封面之星 SANA 打破7年魔咒的女团 SANA揭开TWICE 10年凝聚力的核心秘密 敦请协助报导曝光，若有任何关於内容上的问题，欢迎随时与我联系，感谢。 月号封面之星 SANA 打破7年魔咒的女团 SANA揭开TWICE 10年凝聚力的核心秘密 她是TWICE中笑颜满开的存在，也是最常向成员示爱的撒娇妖精；心思纯粹，真诚澄澈的目光，勾人心弦，既灵动又真切。 让人神魂颠倒的钓神 「一直都知道SANA很可爱，但不知道竟然是这麽可爱！」在社群平台上，经常能看到网友们感叹，自己无预警地被SANA独特的疗癒魅力「突袭」到。她自认是TWICE里最爱笑的成员，笑起来弯弯的迷人眼眸、上升的红润苹果肌，还有招牌的「嘻嘻嘻」高频率笑声，总在瞬间将空气填满快乐因子，召唤周遭众人的多巴胺。 的甜，绝妙地平衡了女人的可爱与性感，傻萌中带点清爽、俐落的气势，在过与不及之间，掌握刚刚好的力度，甜而不腻；舞台上，因总是不经意地散发无论男女皆难以招架的致命吸引力，而在粉丝圈有着「钓神」的称号。 来自日本大阪，本名为凑纱夏的她，名字自带浪漫、活泼气息，但在天真烂漫的个性里，藏有50%傻气与50%霸气；日常呆萌，却总在成员们遇到危机时，在第一时间率先察觉并机警挺身。不论是多次藉由流畅的舞蹈动作，偷偷排除遗落在舞台上、可能会让成员们受伤的障碍物，或是在直播看到恶评时，礼貌地正面回击，并试图保护其他成员隐私等等的机灵反应，让她一次又一次展现作为偶像却充满智慧的魅力时刻。 是她的「闺」宝 回望作为TWICE成员的10年间，SANA把大大小小的回忆都收藏在心中珍贵的角落。从出道後的第一场粉丝见面会、成员们各自展开的Solo活动——筹备发行个人专辑、转往演员领域发展，到她与两位日本成员MOMO、MINA组成小分队「MISAMO」於日本开启多样化活动，都让她在见证自己与成员们的成长後，感到无比开心与骄傲。 「在MISAMO出道後展开巡演、站上巨蛋开演唱会时，成员们特地赶来支持的那份安心和喜悦，我到现在都还深深记得。」在那段充实的岁月里，TWICE成员间紧密的好感情，一直是SANA非常珍惜的缘分。即便是各自在不同国家跑行程的繁忙时节，只要是某位成员以新作品亮相的「大日子」，就算忙到没时间睡觉，也要专程搭飞机在演出前赶到场，只为亲自为TWICE的「她」送上应援、加油打气。 在破除韩国女团7年魔咒的团体中，感情好到被视为模范生等级的TWICE，由9位成员同心守护如家人般的情谊，总是在成员感到脆弱时，当彼此最坚强的後盾；而这样的TWICE也成为SANA心中最欣慰的存在：「成员间彼此能互相理解、互相关怀，像朋友一样亲密，并且拥有强大凝聚力的TWICE，是我最喜欢的样子。」 出道至今10年的时间里，无论遇到任何困难，她们都紧握着彼此的手，共同守护TWICE这个名字，「在这10年间，能一直在身旁观察其他8位成员的变化，我感觉自己对大家了解得更深，也更能体会大家的心情与想法。」 幸福不会稍纵即逝 自15岁被星探挖掘，进入JYP娱乐当练习生；19岁时成功通过选秀节目《SIXTEEN》的生存考验，成为TWICE的一员出道。时光飞逝，她也不知不觉地以TWICE成员SANA的身分走过了近二分之一的人生。「我有感觉到自己比以前还成熟。」出道初期的SANA，曾是TWICE里唯一的E人，天生开朗的个性似乎有着用不完的活力，但比起过往总是人来疯、在兴奋时会一股脑地活络气氛的她，随着社会历练增加，也越来越懂得「收放」ENFP快乐小狗的能量——在感到幸福时，把握当下尽情享受；在情绪高涨时，学会先察言观色後，再适度释放热情。 「我从小到大好像没有因为害怕幸福会消失而感到不安过，反而总是很期待下一个幸福的到来。」容易因小事而满足的SANA，想起近期的幸福时刻，分享道：「最近让我感到幸福的瞬间，是我一次买了很多种面膜，而目前用过的每一款都很好用，让我的心情变得很好。」对她来说，快乐就是这麽简单。最近还迷上抹茶拿铁的她，会在巡演期间，到世界各地寻觅当地的抹茶拿铁；随时捕捉日常中唾手可得的幸福，就是她补充能量最好的方式。 众人着迷於她，她着迷於「人」 在听SANA说话时，总是能从她的眼神、语气中，感受到她对谈话的真诚，在思考的同时，一字一句娓娓道出内心的想法；不鲁莽给予回应，却在想到令她感到兴奋的事情时，会伴随着明显上扬的语调，尤其，是在提到与成员有关的话题时。 出道10年後，在TWICE首度於高雄、台北举办演唱会与粉丝见面时，令粉丝ONCE印象深刻的环节，为同团成员周子瑜在回到家乡开唱时，感性的发言时间。而当子瑜难得在台上展现脆弱的一面时，就会有个风一般的身影飞奔到她身边——「纱神」驾到。 总是小心翼翼地守在成员身边的SANA，在粉丝眼中是凡事为他人着想的善良傻瓜。真诚待人的她，因不刻意隐藏内心感受而自带光芒；在受到感动时，眼泪会马上夺眶而出；想对身边的人表达爱意时，说再多几次「我爱你」都不嫌多；想撒娇时，会开启黏人模式，对心爱的成员们祭出撒娇攻击。如此具有「人味」的特质，也让她在初跨主持领域时，表现可圈可点。 在YouTube节目《SANA的冰箱采访》中，无论来宾是大前辈GD、资深演员卞耀汉、前格斗选手秋山成勳，到同为女团的後辈LE SSERAFIM成员SAKURA、IVE成员REI，她都能在短时间内与来宾打成一片，自在地开启话题，留下的谈话内容也充满余韵。对此，她表示：「我本身就是一个对人充满好奇心的人，所以我觉得这样的个性可能也在某种程度上得以被好好发挥。在担任主持人的过程中，能遇到各种不同的人、听到各式各样的故事，并与他们交流，让我感到非常开心。」 悸动与停顿，都是蜕变的过程 从团体活动延伸到小分队出道，并以个人身分接下主持棒，SANA近年也时常以品牌大使之姿频繁现身不同活动，对於尝试从未挑战过的领域，她享受其中：「这次作为Polo Play的形象大使拍摄也是一个全新的企划，非常有趣。未来我也希望能广泛挑战各种事物，遇见崭新的自己。」 然而，马不停蹄的演艺活动，偶有让人感到提不起劲的时刻。她透露，由於自己的个性是一旦开始在意某件事，就会很难从中抽离出来，「所以我通常会一直思考到自己能够接受、得出结论为止，如果感觉在心里找不到答案的话，就会刻意安排一些能让自己转移注意力的活动、寻找开心的事情或能全心投入的事。」 当处於「被卡住」的阶段时，她不勉强自己一定要在当下找出答案，反而在思考过程，转化为成长的契机，「我觉得正是透过这些经历，才让人有自我觉察的机会，所以最後我好像都能自然而然地，用比较正面的方式去看待。」SANA这麽解释道。 她的现在，就是未来 访谈将尽，我们好奇，在对现状感到满足的情况下，如果能对未来许3个愿望，SANA会许下什麽愿望？她思考後分享：「希望能和成员们保持良好关系，长久地一起活动」、「希望自己的人生能一直抱持『现在最开心』的心情」、「希望能一直保持着想要不断挑战新事物的心态」给出了这3个回答。比起订定远大目标，并逐步完成，SANA选择专注地把每一个当下，活成最好的现在。 一路迄今，她始终认为是粉丝们成就了现在的SANA，同时，也感谢着家人在背後的支持，让她可以放心地做自己；而过去和TWICE成员们一起度过的珍贵时光，今後也将持续闪耀，并在未来续写属於她们的故事。

曾敬骅以《我家的事》获得金马奖最佳男配角，站上台时含泪说出「我真的做了蛮多很勇敢的事情」，感动无数观众。然而镁光灯退去後，他坦言，光环背後其实藏着一段自我怀疑的低谷「还是会碰到一些质疑自己的情况，甚至一度产生不安与怀疑，突然不知道要怎麽继续面对表演。」所幸新的角色及时将他拉回，带他走进「另一个世界」，也让他重新找回站在镜头前的理由。 去年12月30日，迎来28岁生日的曾敬骅在Instagram写下：「找回了原本就拥有的能量，被那首歌、被森林里各种声音唤醒，没有语言及理解，直接钻进心底。」这句话像回声，也贴近他此刻的状态──不是急於成为笃定的大人，而是慢慢学着感受身体、生活与表演，一点一点找回属於自己的能量。 对他而言，表演从来不只是工作，而是一种理解生活的方式。「电影对我而言，像一个初衷，是我开始去认识生活、认真感受生活的第一步。」 电影，打开生活想像 岁这年，曾敬骅成为第28届台北电影节影展大使。数字像巧合，也像某种回望。电影之於他，从来不是捷径，而是一扇门。 他回想起第一次完整看完的电影，是高中时，爸爸租DVD回家，全家一起看的《铁达尼号》，伴随厚重喇叭与DVD播放机的声音，也让他想起宜兰老家那间在十几年前走入历史的东一戏院。那些光影，像是他被电影深深照亮後，悄悄留在心里的梦想起点。「我从第一次看电影时，才知道，喔～自己的生活原来是可以去想像，或者想去经历一些什麽。」在那之前，他对生活没有太多憧憬，也不太会去思考「自己的生活想要过成什麽样子」，只觉得长大後要找份稳定工作，平淡过日。 「如果没有碰到电影，我觉得我应该就是过着平凡人生。」起初并没有想当演员的他，到了大学接触电影相关学习，那份兴趣也被真正点燃。「只是单纯想学，想再靠近一点看看。後来当表演进入生活，自己的想法就越打越开，日常中开始有越来越多东西吸引我，让我去想像、去理解。」而後遇见表演，世界也一点一点被打开。电影之於他，更像是入口，「是最刚开始激发出我的好奇心，还有对这个世界的想像。」 不疾不徐，成为角色 这几年，他从《返校》之後一路走进更多影像、更多人物。他形容自己最大的改变，是「比较没有想那麽多了」。刚出道时，他总把自己推到极限，「会觉得自己是来完成任务，每一次演出都要尽全力。」那时高标的他，即使导演喊卡，仍忍不住想再试一次？总觉得应该能更好一点。 不过他也领悟到表演没有标准答案。「就算我做到了，又怎麽样？」所以现在，他学会放过自己，「与其困在已经拍完的戏里，不如在现场保持放松。接受，说不定才是最好的成果。」比起反覆追赶一个未必存在的完美，更应该把专注力放在下一场戏，也留给当下真正需要被感受的事；否则，真的会很消耗。 「我觉得投入一个角色，其实有很多种方式。」曾敬骅分享，不久前参加梁朝伟电影大师课，他感受最深的是：「原来投入角色，也可以是轻松的，甚至是不疾不徐地去体验角色。」以往拍戏，他总是倾尽所有准备角色，太习惯全力以赴，很认真，也很用力。像是用努力证明自己，用准备换得安全感。 可那样的结果往往是，「自己常常在忙完工作、回到生活後，突然变得很空虚，甚至有种莫名的落寞感。」现在他试着用另一种节奏：「边准备角色，也边好好过生活；不是一下子把自己丢进去，而是慢慢接触、慢慢靠近，不知不觉变成那个角色。」在这个过程里，他也学会更温柔地对待自己。 金马之後，另一世界 年，曾敬骅以《我家的事》获得金马奖最佳男配角，在台上含着泪说：「我不太会说话，但是我真的做了蛮多很勇敢的事情。」然而，他并未在荣光里停留太久。金马奖过後没几天，他就进入新的剧组工作。「我真的蛮感谢碰到那部戏，让我没有办法想太多，就很快被调整到另外一个状态。」 他承认，自己不可能完全不受金马奖影响，「还是会碰到一些质疑自己的情况，甚至一度产生不安与怀疑，突然不知道要怎麽继续面对表演。」可是新的角色让他没有时间停留在那些疑问里，「好像带我到另外一个世界，让我感觉不是来演戏，而是来感受一些什麽。帮我调换心境，也更理解自己，还有身边的所有事物。」当他重新专注於角色和当下，那个「我好像不知道怎麽演戏」的不安也逐渐消散，奖项退到後面，生活重新回到前面。 勇敢，有时是股傻劲 若要说曾敬骅近年最鲜明的勇敢事蹟，台日合作电影《鼠一般的你》必然是其中一项挑战。这部改编自吉本芭娜娜小说集的作品，是他首次需用全日文演出；这对日文零基础的他来说，根本是一场近乎失重的冒险。「一开始我根本不打算接，直到这个机会反覆出现，才决定凭直觉，去做、去试试看。」 於是，他把所有时间精力都投进日文里，把自己弄得很累。短短一、两个月，要消化比日本女演员岸井雪乃还要长的日文台词，「那时也不是完全不害怕，只是单纯觉得：想做别人不敢做的事 ！不做怎麽知道 ！」跨过语言隔阂，反而让他体会，「失败或没有做好，反而是最大的养分。」 他笑说，自己做过很多没有把握的事，但还是愿意去尝试。那里面其实有一种对自己很严格的「傻劲」：会一直反省，一直苛责自己，好像做再多都还不够。可也因此，磨出能耐与胆量。「等到真的需要勇敢去尝试时，就会觉得我都可以试试，反而没那麽害怕了。」这次经验，让他明白自己还能往更大的世界走。还有许多不同语言、文化与表演方式在前方等着他探索。那道充满乐趣的门已被打开，而未知也将展开成为他的新旅程。 透过表演，让心容纳 近年曾敬骅接连演出许多情绪浓度高的角色，像是即将上映的电影《失乐园》。他说：「希望观众可以很单纯地去感受电影带来的疑问。」看电影不一定每次都要得到人生解方签。有些电影只是打开一个议题、一个角度，让人看见原本没看过的事情；也许当下不懂，但某天重看，或到了不同年纪再看，感知就会改变。 面对情绪强烈的表演，现在的他比较像是在感受、聆听角色的情绪，而不是用角色发泄自己。奇妙的是，他觉得很多时候都是角色来找他，常在对的时机出现，与自己的生命状态形成某种呼应，「让我知道一件原本不知道的事，或学习一种从来没有想过的感受。」每个角色都是让他多打开一点的出口。 「过往我常会思考怎麽上戏、怎麽下戏，怎麽打开与关闭开关。」而今他觉得，这些问题未必那麽重要。「角色留下的感受，会若隐若现渗入生活，成为新的理解。」拍完戏後，他仍然需要消化，也需要回到生活的状态。在某个表演瞬间，突然懂了一件事，就好像身体与心都被解锁了，帮助他梳理日常中那些无法立刻解答的问题。「会发现，原来自己可以容纳那麽多东西。」身体和心好像变得更强大，可以吸收更多，而那些情绪与经验，也不再轻易左右他。 永保好奇，爱自己 ！ 曾敬骅曾表示，在接连拍完《我家的事》和《大蒙》之後，感到很强烈的疲累，甚至觉得自己的内在慢慢崩解。如今再看，当时还在学怎麽照顾自己的他，「以前很不爱自己，对自我要求太严格。」把自己分为身体与意识两部分，「常常是用意识去控制身体。我还可以撑、我要更努力。」由意识推着身体前进，因此自问何为爱自己？进而理解到「应该是两者都要。不是为了让生活过得更好，把自己操爆就叫努力，真正重要的，是让身体和意识能够对话，达成平衡。」 对他来说，生活不是单一解方，而是一次次尝试。可以去山里，也可以回到人群；可以安静，也可以在出国时和陌生人聊天。重要的是，在那些方式里，慢慢听见自己真正需要什麽。 现在的曾敬骅，仍在一条不断延展的路上往前进，并在那些想像中，保持好奇，好好生活，永远有趣。

5月号封面之星—Delilah Koch，从一场音乐节被发掘的模特新星 Delilah Koch，她持续在高速运转的时尚产业中前进。从机会降临的那一刻开始，她学会在变动里做出选择，也在节奏之中，慢慢建立属於自己的位置。 白天的纽约，没有滤镜。中央公园旁的街道笔直而开阔，阳光落在建筑与人群之间，城市以自己的速度运转；我们在阳台远眺，走进了这个节奏里。20年前，世界各地的学子听着〈Hey There Delilah〉这首情歌，哼着第一句歌词「What's it like in New York City」，想像着此刻的纽约风景、回忆着第一次心动。而这次封面拍摄，我们刚好在这里，遇见了一位Delilah Koch。 命运的第一天 Harper’s BAZAAR（以下简称HB）：你的模特儿生涯是如何开始的？ Delilah Koch　（以下简称DK）：我在19岁那年接触模特儿工作，那是个非常甜蜜的惊喜。我第一次参加Coachella音乐节，才第一天……我就被发掘了！音乐节结束後，我立刻飞往纽约，人生也随之展开新篇章。其实从小我会跟母亲Jessica一起翻阅时尚杂志，当我长大到可以穿她的衣服、鞋子时，就开始共享衣橱了。 HB：好喜欢你的名字！可以分享背後故事吗？ ：我母亲告诉我，她读幼稚园时认识了一个女孩，两条长长的红发辫子，名字叫Delilah。她一直非常喜欢这个名字，於是决定留给我。谢谢妈咪，我很喜欢我的名字！感觉真的很「像我」。 HB：你曾收到最有意义的建言是？ DK：「无论你去到哪里，你就在那里。」（Wherever you go, there you are.）让内心成为一个安全且充满爱的地方，会让你拥有稳固的根基。对自己、对人生的旅程、对友情与奇蹟保持信念，梦想自然会持续发光。我相信每个人都有属於自己的命运与方向，要学会享受与自己相处。 HB　谁在你事业或生活中给予最大的支持？ DK：我的祖母Colette。她对我的信心从未动摇，是我内心平静的来源。她就像我的守护天使，总是为我、我的朋友、家人、弟弟的安康与幸福祈祷着。她完全信任我，这给了我安全感去相信自己！ 在速度里留白 HB：你主要定居在哪里？ DK：过去九年来，纽约是我的据点。我很幸运能将时间平均分配在我最喜欢的地方——蒙大拿州的家、巴黎、义大利、西班牙、葡萄牙、瑞士；现在这些地方都是我必须回去，并与我最好的朋友们不断创造回忆的地方！ HB：刚踏入时装周，最让你感到震撼的是？ DK：是「未知」。起初我对一切很陌生，每一步都在学习。但我很快意识到这个产业变化的速度——一小时前才确认的工作，下一刻你的造型就被取消了，或是在凌晨才收到通告单（FTC）。但正是这种未知才令人兴奋，任何事情都有可能发生！没有一天是重复的，你的世界也可能在一瞬间改变。 HB：能分享职涯中，一个最完美，以及一个最艰难的体验吗？ DK：最棒的肯定是沿途收获的友谊，那种遇见某个人，感觉跟你是「同一块布料裁出来」的！我最原始的模样，全部被理解、被接纳。有时还不知道自己值得被爱之前，就已经那样被爱着了，很幸福。至於最困难的经历，是心理层面——但如何看待每一次挑战，始终是一种选择。生活会不断考验你、撕扯你，关键是如何使用已拥有的工具，并坚定地朝目标前进。不要让任何事情动摇你……虽然我每天都还在努力达成这点。 最温柔的野心 HB：你觉得在一场拍摄背後，有什麽是外界较少看见的细节？ DK：我觉得大家会很惊讶地发现，要成就一次拍摄，需要动员多少灵魂！无数的力量在规划、协助、创作、幻想，并成功让一切成真。我是一块画布，化妆师和发型师改造我，造型师信任我去诠释每个角色，摄影师以全新的视线看见我，还有制作团队、司机……这种集体的力量，很动人。 HB：行程不忙时，你如何度过？ DK：夏天我一定会回到山区的老家待上几周。回家的时光总是最充实的——攀岩、散步、跳舞、在湖泊里游泳、大笑！我无法常常见到家人，所以非常珍惜这段时光。我也投入了更多时间在爱好上，拍掉了缝纫机上的灰尘，也更常铺开瑜珈垫了。 HB：你有其他长远的梦想吗？ DK：我会一直对时尚保持兴趣并参与其中……我希望一直创作到我再也做不到为止！至於未来，我想像自己生活在一座牧场，有马、牛、山羊、鸡，还有吉娃娃（笑）。或许开一间花店、制作山羊奶皂之类的天然疗癒品，我也很想学做木工！另外，我正计画投入心理健康与预防自杀的倡议，例如美国自杀防治基金会（AFSP）。因为我在15岁时失去了母亲，如果能帮助到任何需要爱与支持的人，那会是我最大的荣幸。 HB：你如何在社群媒体保有自我？ ：我试着不过度思考，只专注向大家展示真实的我！我热爱摄影，享受创造一张张华丽又俏皮的照片。我喜欢把严肃感抽离，捕捉那些自然发生的瞬间。我想得越少就表现得越好！随着自己的节奏起舞，分享则是为了连结、为了感受、为了启发、为了更享受创作。 HB：有没有一句座右铭，陪你一路闯荡至今？ DK：我的座右铭是保持独特，那是你的超能力！你永远不会成为别人，只能成为你自己。所以，以此为傲吧！ HB：你去过台湾吗？ DK：我从未去过台湾……我可以去拜访你们吗，拜托？带我看看你们的世界，我很想亲眼见识！

在消费回归理性的当下，用户不再为单纯的"概念"买单，而是为能解决真实痛点的"解法"触动。 当护肤遇见运动，不仅是品类的跨界，更是两种生活哲学的深度对话。PMPM偏偏 与SUPERMONKEY超级猩猩健身的联手，初看是美妆与健身的碰撞，细究则是两个行业"破局者"的双向奔赴。 一个用六年时间重新定义了中国年轻人的护肤方式，一个用十二年时间重塑了都市人的运动习惯。2026年3月，双方以"有力量、敢创造、偏偏做自己"为原点，共同填补了那个被忽视的空白——运动后的肌肤修护。 一、殊途同归的"解法" 2020年，当PMPM偏偏 带着"去往世界，探索世界"的基因诞生时，它选择了一条极具挑战的路：在被国际大牌垄断的护肤红海中，从零定义「油液精华」这一全新品类。六年磨一剑，PMPM偏偏 联合中国检验检疫科学研究院，全球首次提出"22岁肌肤用油拐点"理论，给出了"肤感与功效双平衡"的科学创新油液解法。 2014年，当传统健身房还在推销年卡时，超级猩猩以"按次付费"横空出世，打破了预付卡的桎梏，给出了"让我是我"的自由解法。 两个品牌，一个在全球探索中带回创新护肤解决方案，一个在汗水中重塑规则，最终在"坚持从用户真实需求出发"的精神坐标上相遇。 PMPM偏偏 X 超级猩猩联名主视觉 二、科学与场景的精密咬合 （1）黄金30分钟：填补被忽视的"真空地带" 在超级猩猩的更衣室里，藏着一个被行业长期忽视的真相：高强度运动后的30分钟，毛孔扩张、水油大量流失，这是肌肤的"黄金修护期"。 然而，市面上的解决方案往往是割裂的——要么只补水不补油，要么厚重油腻，与运动场景格格不入。这是一个由传统美妆与健身行业共同留下的"空白地带"。 PMPM开创的「油液精华」品类，恰好是这个空白的完美拼图。2023年，PMPM偏偏 联合中国检验检疫科学研究院等权威科研机构，率先发起全球首个中国年轻肌肤（40岁以下）研究项目，成功构建起具有行业标杆意义的"中国年轻肌肤参数模型"，并斩获一项关键发现：22岁是中国女性肌肤油脂分泌的关键转折点，外源性补油对于屏障修护极其重要。而PMPM偏偏 创新推出的油相与水相的双相融合配方，既解决了"传统精华油粘腻难吸收、精华液功效不足"的问题，又提供了运动后肌肤急需的深层滋养，完美契合运动场景的即时修护需求。 22岁后皮脂分泌呈断崖式下降 本次联名，PMPM偏偏 将六年来深耕的油液精华创新解法带入超级猩猩的运动场景，精准击破运动后的不同肌肤困扰： 1. 即时修护（"玫瑰水煮蛋"CP）：干痒红灭火器。帮助补充暴汗后流失的水和油，及时抓住运动后的黄金修护期，有助修护肌肤，改善肌肤状态。 2. 深层滋养（松露黑金油 & 气泡油）：易渗透、好吸收，助于改善运动后胶原流失与松弛困扰。 3. 基础护理（白松露精华水乳）：作为运动后肌肤的第一道修护屏障，为后续精华打开吸收通道，帮助肌肤在暴汗后恢复嘭弹透亮状态。 「好的联名不是两个品牌的简单叠加，而是找到彼此产品创新的交集，为用户创造新的价值。」 PMPM偏偏 X 超级猩猩联名派样产品 （2）规模化渗透：从200家门店到2亿次共鸣 精神的共鸣需要坚实的落地来承载。PMPM偏偏 与超级猩猩展现出了极强的线下场景渗透能力，将这次合作变成了一场"品效合一"的实战演练。 首先是覆盖广度。全国200余家超级猩猩门店的全面联动，覆盖北京、上海、深圳、成都、杭州等核心城市，单店月均客流超过万人次，总曝光量超过2亿人次。 其次是触达精度。不同于传统的门店陈列，PMPM偏偏 通过冠名彩蛋课、课后伴手礼、教练推荐等多个触点实现50万份产品的精准派发，将产品体验嵌入到运动场景的每个环节，实现了对核心用户的深度覆盖。 最后是体验深度。新天地、人民广场、静安寺，每一个都是上海的"城市名片"。联名主题店不仅是视觉展示空间，更是沉浸式体验场景。从门店设计到产品陈列，从课程设置到服务细节，全方位传达"运动护肤"的健康生活方式理念。 这种立体化的线下营销布局，背后体现的是PMPM偏偏 和超级猩猩对渠道的深度理解。在线上流量成本持续攀升的背景下，品牌选择深耕线下高质量场景，不仅提升了品牌曝光的质量，也为后续的用户转化和口碑传播奠定了基础。 PMPM偏偏 X 超级猩猩联名主题店 （3）价值共振：当"偏偏做自己"遇见"让我是我" SUPERMONKEY超级猩猩健身的400万注册用户中，24-40岁城市中产女性是绝对的主力。她们自我要求高、追求卓越与挑战、有审美态度、拒绝被定义，注重生活品质和自我投资，对产品的功效性和使用体验有明确诉求。而这恰恰也是PMPM偏偏 的核心用户画像。 基于这一用户画像，PMPM偏偏x超级猩猩通过四个层面，构建了完整的用户价值体系。 1. 功能价值：满足运动后肌肤修护的实际需求。一抹吸收、水油双补的即时修护，为运动人群提供了专业的护肤解决方案。 2. 情感价值：找到更有力量的自己。在挥汗如雨中释放压力，在肌肤呵护中重获自信。每一次运动后的即时修护，都成为对自我的温柔善待，将产品使用升华为自我关怀的仪式。 3. 体验价值：打造"运动护肤"的一站式健康生活方式。从预约课程、尽情运动，到课后修护、分享体验，全流程的无缝衔接创造了完整的用户体验。 4. 社交价值：获得生活方式认同。超级猩猩用户本身就是一个高质量的社交网络，通过联名合作，PMPM偏偏 得以快速融入这一社群，获得品牌认同和社交货币价值。 （4）用户共创："暴汗素颜"背后的信任重构 在本次联名中，最令人惊喜的不是品牌的主动传播，而是用户的自发参与。 在社交平台上，大量用户晒出"暴汗素颜"的自拍，分享运动后的肌肤状态，配以产品使用感受和效果反馈。不少用户反馈，运动暴汗后使用产品，能够帮助缓解肌肤紧绷与不适感、改善干燥状态；质地温润亲肤、吸收清爽不黏腻，气味清新宜人。同时，也有不少运动爱好者认可品牌与健身平台的跨界合作，认为契合运动人群日常护肤需求。 社媒平台超级猩猩用户分享PMPM偏偏 产品 「当用户愿意用真实的素颜照分享使用体验时，品牌与消费者之间的信任连接便已建立。」 三、探索自我的边界 PMPM偏偏 x SUPERMONKEY超级猩猩健身的合作，为行业提供了关于"长期主义"的思考样本。 它证明了，在流量红利消退的今天，真正能打动用户的是"真实的场景"与"实际的解法"。 PMPM偏偏 提供的，是油液精华的创新解法——6年深耕，只为解决中国年轻人的肌肤问题； 超级猩猩提供的，是运动健身的创新解法——12年坚守，只为让更多人养成运动习惯。 这不仅是一次护肤与运动健身的碰撞，更是一场关于探索自我边界的实验。在超级猩猩的彩蛋课上，我们看到了每一滴汗水背后，那份不被定义的、偏偏要做自己的笃定。当两个坚持做自己的品牌相遇时，创造的不是1+1=2，而是一个全新的价值场域。 有力量，敢创造，偏偏做自己。 这是PMPM偏偏 和超级猩猩想要传递的，也是每一个选择它们的人，正在实践的。 - 关于PMPM偏偏 - PMPM源自法语，Pour (le) Monde, Pour (le) Monde，意为"去往世界、探索世界"，是首个"探索者人格"的护肤品牌。品牌起源于创始团队真实的环球探索经历。PMPM以品牌探索精神引领科研创新，自建研发实验室和全球原料数据库，独创品牌环球配方公式X+Y+Z，将全球探索到的自然成分结合前沿科研成分，搭配独家渗透技术，打造专属中国年轻人的创新油液解决方案。成立至今，品牌销售额已累计突破50亿+，其中油液精华品类占比超过60%，成为精华油全网口碑第一，已获得超过1000万消费者的喜爱和信任。2024年，PMPM官宣中文名偏偏，带着"偏偏"精神，陪伴消费者一起探索"没有到不了的远方"。 - 关于SUPERMONKEY超级猩猩健身 - SUPERMONKEY超级猩猩健身是创立于2014年的健康生活方式品牌，秉承"按次付费、优质课程、专业教练、高效快乐"的理念，以内容和技术连接个体与空间，致力于创造并普及一种健康生活方式，为人们提供有温度的陪伴式运动体验。 目前超级猩猩已在北京、上海、广州、深圳、成都、武汉、杭州、南京开设超过260家教室，提供团课、私教等多种运动模式选择，课程数量超100种，教练数量超1300位。 SUPERMONKEY超级猩猩主张"让我是我"，相信每个人都能成为闪闪发光的自己。

香云纱从晒场走进秀场，遇见国民级优雅 IP，一场东方美学叙事即将在直播间拉开帷幕。5月10日母亲节当天，快手电商新衣秀场系列第二场大秀将在深圳举办，快手大服饰头部主播@西子小老板娘 “时光雅序・玉见西子2026春夏品牌大秀”计划推出香云纱国风、亚麻自然度假、宋锦轻社交三大系列新品，并正式发布个人女装品牌 "玉西子"。 本次大秀由快手电商联合@西子小老板娘共同打造。快手电商大服饰行业今年重磅推出了新衣秀场特色营销活动，整合专属流量扶持、补贴激励、品牌营销等各项资源，一改传统女装直播单调模式，将趋势大秀搬到直播间，以更具视觉冲击力和氛围感的直播内容助力主播商家升级上新营销模式。 不久前，该项目首场@罗小琳尖货定制 琳启风华·三幕人生主题直播大秀，探索了秀场美学与电商的深度融合，实现新品曝光、粉丝沉淀、销量转化、品牌升级的多重突破。 此次，同样在快手平台深耕多年的@西子小老板娘 将在沉浸式大秀直播模式基础上，特邀明星赵雅芝亲临直播间，展现非遗文化、东方美学与红人品牌内涵的深度契合。这也意味着，快手电商正在助力达人完成从 "带货主播" 到 "品牌主理人"的跃迁，从信任电商粉丝情感联结到红人品牌化的升级。 从溯源到大秀 赵雅芝演绎东方美学品牌内涵 据透露，@西子小老板娘的直播间将被改造为“三步一境，入画看秀”的沉浸式艺术空间，打破传统叫卖带货模式，以时间为序，串联起东方女性的三重人生境界，分别通过三大篇章体现东方女性在不同人生阶段的魅力与穿搭需求，香云纱、亚麻、旗袍宋锦在光影流转间呈现一场东方意境与直播间大秀相融的沉浸式美学盛宴。 第一篇章・假日序曲将秀场变身南法花园庭院开场，融入亚麻老钱系列服饰 "自然、慵懒、舒展" 设计理念，传递 "不争，却从容" 的老钱风美学；第二篇章・云纱序章香云纱系列不仅展现传统非遗文化工艺的魅力，更承载着 "玉西子" 品牌的内涵；第三篇章・雅宴序礼则打造了欧式名流酒会场景，完美契合旗袍宋锦系列服饰的定位，展现东方女性在社交场合的自信与风采。期间，不仅模特们“穿行”大秀现场及直播间，还有专业搭配师进行穿搭教学，为观众提供实用的日常穿搭灵感。 值得关注的是，作为本次大秀最大的亮点，赵雅芝也将身着 "玉西子" 香云纱系列服饰亮相，亲临@西子小老板娘 的大秀现场，在台下观看香云纱国风大秀，并登台与@西子小老板娘 进行对话，分享她对东方美学与优雅人生的理解。 在此之前，她已经参与了"玉西子"品牌溯源，与@西子小老板娘 一同前往香云纱晒场和工厂，通过“奉茶致敬”“拜师学艺”等仪式向非遗传承人学习工艺，随后又身着香云纱服饰和@西子小老板娘 一起在西湖边拍摄了这组富有国风非遗文化内涵的宣传片。 三十余年来，赵雅芝塑造的白娘子形象，将西湖断桥相会的浪漫深深烙印在亿万观众心中。她早已成为西湖的绝佳代言人，甚至成为一个时代的文化符号。如今，她在西子湖畔和“玉西子”相逢，更是赋予了该品牌东方美学的浪漫色彩。 而大秀当日，这款“赵雅芝同款”服饰也将在直播间限量首发，以及以限时秒杀、秀场同款首发价、篇章限时福利、终极福袋抽奖四重福利机制回馈粉丝。 从红人到品牌 新衣秀场创新上新营销模式 此次玉见西子2026 春夏品牌大秀除了以新品销售为目标外，还囊括了该红人品牌的发布升级。 作为快手电商大服饰行业头部女装主播，@西子小老板娘从屏幕走到台前，以秀场形式首次正式发布其"玉西子"服饰品牌，表明她正在从传统直播主播、渠道型红人向品牌主理人/创始人身份的跃迁。 一方面，大秀区别于常规的直播带货模式，将文化内容放大，通过前期溯源、秀场承接、非遗文化与现代设计相结合服饰理念，让消费者深刻理解了背后的文化内涵，为"玉西子" 品牌初步建立独特的辨识度与情感共鸣点。 另一方面，大秀特邀被誉为 "东方美代言人" 的赵雅芝担任嘉宾触达泛圈层的用户。金庸曾评价"赵雅芝代表着东方的美。她塑造的经典形象不仅是几代人的集体记忆，她本人也数十年如一日的优雅从容，与 "玉西子" 品牌所倡导的香云纱非遗传承和东方美学精神高度契合。 而恰逢母亲节营销节点，大秀以 "母亲节，给自己的礼物" 为情感切入点，更是强化达人与35-55岁高知女性粉丝的情感联结。 这场大秀不仅是@西子小老板娘与 "玉西子" 品牌的成长故事，也将是快手电商生态发展的缩影，以及达人品牌化的营销范本。 一直以来，消费者对于服饰新品、穿搭潮流趋势的关注和追逐，都是驱动大服饰商家生意增长的重要引擎。此前春日焕新季，快手电商就曾联合中国国际时装周，携手多位快手电商服饰行业商家，将线上服饰搬到线下，为消费者呈现一场精彩纷呈的趋势大秀。 此次，快手电商大服饰行业为主播打造直播间“沉浸式新衣秀场”，将打破传统女装直播的边界，为快手高端女装赛道提供可复制、可借鉴的创新上新营销范式，让好新品、好商家通过“秀场”脱颖而出，并同时推动本土服饰品牌的成长，让更多非遗东方之美被看见。

美西时间4月28日，由魔法原子MagicLab主办的全球首届具身智能创新大会（GEIS）在硅谷圆满落幕。这场汇聚了图灵奖得主、国际顶尖AI学者及全球生态合作伙伴的科技盛会，集中发布了世界模型、新一代灵巧手及人形机器人等前沿成果。而在众多顶尖科学家与产业领袖之外，一位跨界嘉宾的加入，为这场硬核大会增添了独特的温度。 据了解，本届大会特邀演员、歌手、音乐制作人张艺兴担任重磅嘉宾，作为中国青年代表，他以传承中国文化的视角，深度参与全球前沿科技议题对话。这场科技与人文的深度跨界碰撞，让GEIS实现中国智造的硬核实力以及文化自信的双向彰显与全球传递。 张艺兴与魔法原子一起，立足世界视野，融合艺术创新与前沿科技，向全球传递新时代的中国创新力量与大国文化底气。科学界与文艺界的同台对话，让GEIS不再只是一场行业内部的技术峰会，更成为一次具有社会共鸣价值的文化事件。而魔法原子此次硅谷之行备受瞩目，业界不仅关注其GEIS大会上发布的世界模型与机器人新品，还关注这家中国具身智能企业在全球商业落地中的真实步伐。 据了解，自2025年起，魔法原子海外布局加速，目前业务已覆盖全球50个国家和地区，海外收入占比超过60%，并构建起涵盖渠道、服务与合作伙伴的全球网络。本次在硅谷发声，魔法原子以前瞻性视野领航行业浪潮，与全球生态伙伴重新定义具身智能产业新范式。 本届GEIS上，魔法原子总裁顾诗韬首次对外披露长期营收目标：到2036年，公司将向140亿美元营收规模迈进。为支撑这一目标落地，基于“千景共创计划”，魔法原子宣布未来五年将持续投入10亿美元，打造面向机器人二次开发的专属生态，以完善的开发者体系和产业伙伴网络支撑全球化增长——这标志着其全球化布局正式进入平台化生态建设的新阶段。 从硅谷的聚光灯到全球50个国家和地区的市场落地，魔法原子在商品化与全球化的双重突破，证明了中国具身智能企业的全球竞争力。而张艺兴的跨界参与，则让这场大会拥有了超越技术本身的人文厚度——科技的最高境界，正是赋能创意、回应需求、承载温度。

王玉雯0帧起跳！以运动千金风演绎全新跳跳鞋系列 运动时尚品牌FILA于北京三里屯揭幕「春日跳房子」主题快闪空间，将席卷米兰时装周的意式轻盈美学带回中国。继今年3月携手米兰殿堂级买手店10 CORSO COMO全球首发薄底鞋系列后，FILA推出以FILA ECHAPPE跳跳鞋为代表，定位"可以跳的薄底鞋"系列新品，在本次主题快闪重磅亮相。FILA以"跳进春天"为灵感主线，将跳格子走廊与沉浸式春日花房带入城市时尚中心。演员王玉雯亮相活动现场，以运动千金风演绎FILA ECHAPPE跳跳鞋轻盈舒适的上脚状态。 FILA「春日跳房子」主题快闪正式落地北京三里屯 从米兰到北京：续写轻盈美学，FILA重磅开创"可以跳"的舒适薄底系列 FILA薄底鞋系列自米兰时装周"流动的都市"大秀亮相以来，便以独特的风格定义了新一代薄底鞋的全球审美标准，并吸引顶级艺人和潮流人士打卡上身。FILA不止于风格引领，更以创新之姿，将目光投向更深层的穿着体验：如何让薄底鞋在保持轻盈轮廓的同时，也能带来极致的舒适脚感？ 米兰殿堂级买手店10 CORSO COMO为FILA薄底鞋打造专属限定空间，吸引全球潮流人士打卡 此次，FILA选择北京三里屯这一全球顶级时尚地标举办「春日跳房子」主题快闪，不仅是对这一命题的探索与回应，也是品牌延续与全球潮流人士的对话语境。 主题快闪的主角——FILA ECHAPPE跳跳鞋，定位"可以跳的薄底鞋"，以「弹软」科技定义轻盈感，打破薄底鞋不舒适的壁垒。鞋款将轻量、回弹与支撑集于薄底之上，搭载轻舒发泡科技中底，带来轻盈柔软的穿着感受，起跳时轻软有回弹，落地时足弓亦有承托，配合适度缓震结构与户外感上翻橡胶鞋底。轻、弹、软三重脚感的结合，让日常出门、通勤、周末外出等都拥有舒适轻盈的行走体验。FILA ECHAPPE跳跳鞋，正是以「薄且轻、薄而弹、薄而软」回应薄底鞋品类痛点，成为FILA薄底鞋系列的重磅新作。 FILA ECHAPPE跳跳鞋，以「薄且轻、薄而弹、薄而软」回应薄底鞋品类痛点 王玉雯亮相「春日跳房子」主题快闪，以运动千金风演绎FILA跳跳鞋系列 演员王玉雯惊艳亮相快闪，在现场轻松完成多种跳跃挑战，亲测FILA跳跳鞋"可以跳"的舒适实力。她将跳跳鞋的轻盈脚感演绎到极致，一身运动千金风造型也与快闪现场的春日氛围巧妙呼应。上身FILA OR系列侧抽绳修身短袖，下装搭配轻盈立体花苞裙，增添了几分少女的灵动与俏皮，与脚下的FILA ECHAPPE跳跳鞋共同完成运动千金风造型表达——既有芭蕾女孩的优雅体态，又不失运动少女的活力元气。这种"刚柔并济"的穿搭方式，生动诠释了当下最流行的"运动千金风"，在松弛中流露精致高雅气质。 王玉雯亮相 FILA「春日跳房子」主题快闪，以运动千金风演绎 FILA 跳跳鞋系列 王玉雯身上的这份轻盈与精致感，与快闪空间设计完美契合。 此次快闪空间以"春日跳房子"为灵感核心，一条半透明廊道作为序章，地面加入跳格子模块，让人沉浸式感受轻快、明亮的春日氛围。穿过廊道，便进入此次快闪的核心区域「春日花房」。花房同样采用半透明结构，并结合植物装置进行布置，让整个空间看起来更轻透，也更贴近春天的感觉。空间外围环绕着翠绿的苔藓与粉色花丛，搭配简约的白色长椅与复古小推车，将自然野趣与都市精致感巧妙融合。 FILA 以“春日跳房子”为灵感，将半透明走廊与花房空间串联，打造春日氛围的线下装置场景 FILA薄底鞋家族为假日出行注入千金风灵感 在快闪空间中，FILA薄底鞋家族不再只是展示品，而是成为了开启假日出行千金风的钥匙，也打破了"薄底不舒适"的品类刻板印象，让每一款鞋履都能精准回应不同出行需求：专为"动态美"而生的FILA ECHAPPE跳跳鞋，适配"既要出片又要好走"的假日诉求；拥有芭蕾舞鞋廓形的FILA LIPPER水舞鞋，将丝绸般的光泽感与舒适内增高巧妙融合，让假日漫步也能自带高智感滤镜；而先锋动感的FILA TURBO飞驰鞋，特别融入以赛车为灵感的流线设计，打造时髦与个性兼具的风格。 FILA 薄底鞋家族集中亮相，从跳跳鞋到飞驰鞋等多款鞋型，共同呈现春日出行的多元选择。左：ECHAPPE跳跳鞋；中：LIPPER 水舞鞋；右：TURBO飞驰凉鞋 秉承"运动致美"品牌理念，FILA始终引领品牌全球叙事与产品创新的不断迭代。全新"可以跳的薄底鞋"系列，打破了薄底鞋品类长期以来"卷颜值"的传统僵局与"时尚与舒适难以兼得"的二元对立。再次展现了FILA对运动致美生活方式的前瞻探索。 活动信息： FILA「春日跳房子」主题快闪于北京三里屯太古里南广场，在4月18日至4月22日期间开放，欢迎前往现场，走入春日花房完成一场沉浸式打卡。与此同时，FILA抖音商城超级品牌日于4月13日至4月22日同步开启，可登录抖音搜索 @FILA @Fila官方旗舰店，了解更多产品资讯。

马士媛，从初入影坛的迟疑到笃定，马士媛凭《左撇子女孩》夺下2025金马奖最佳新人，回望入行这段三年历程，一则曾以为「像诈骗」的Instagram邀约，意外开启她充满「转弯」的演员之路，更一步步带她走向舞台中央。 首度出演电影便担纲主演的马士媛，这位初入影坛的新人，凭藉在《左撇子女孩》令人惊艳的表现，一举拿下2025金马奖最佳新人奖。如今回望从拍摄到上映的三年时光，她从最初的迟疑与陌生，逐渐走向笃定，开始真正理解并探索自己作为演员的可能性。 将一头长发剪去，马士媛以崭新的俐落短发造型现身摄影棚，她笑着说：「你们应该是第一个知道这个秘密的。」过去几个月的时间，她跟着《左撇子女孩》的角色「宜安」，经历了一趟又一趟以前从没想过的人生体验。 开启演员之路的机缘 从平面模特儿起步，马士媛之於表演的缘分，是一次次的偶然相遇，就像她从没想过，自己有一天会在Instagram的陌生讯息中被询问要不要拍电影。2022年时，导演邹时擎透过Instagram私讯，向她发出演出《左撇子女孩》的邀请，「一开始觉得很像诈骗，」但在收到导演寄来的剧本後，本来充满疑惑的她，却被剧本里那个简单平凡，却又深刻的家庭故事给打动。 将那份感动带着，马士媛决定踏进一个自己完全陌生的领域，第一次拍电影和当演员。初次拍戏紧张吗？她笑说当时的心情更多是新奇和有趣，而不是紧张，甚至在拍摄当下，其实也没有意识到「我正在成为一个演员」。她形容那时的感受，更像是一种延迟发生的理解，当拍摄结束後，时间拉开距离，她开始重新回想那段经历，「我才意识到自己所经历的事情好像蛮有趣的，然後再回头看自己，才发现真的在某些方面成长了。」 因为演戏，让马士媛看见了自己从未见过的面向，那些情绪的释放、与角色的连结，甚至是能在众人面前毫无保留地表达，都让她更进一步认识自己，也让她开始认真思考，「或许，演戏会是一条可以继续走下去的路。」 世界各地的观众，给了自己最动容的回答 《左撇子女孩》带着马士媛跑遍了世界各地，从台北、釜山、坎城、多伦多，到纽约、洛杉矶，而每一站观众的回馈都让她感到惊喜。有哪些印象深刻的吗？她回想有一次在映後时，有个妈妈辈的人举手发言，没有说很多话，而只是很认真地看着她，说了一句：「谢谢你成为宜安。」那一刻很短暂，却让她感受到极强烈的情感连结。 另一个则是一位国小生在看完电影後的私讯，「他写了一大段没有标点符号，却极其真诚的文字，说看完电影後觉得宜安很勇敢，也让他想在自己的生活中变得更勇敢。」那种跨越年龄的回应，让马士媛意识到，表演的影响力并不局限於特定族群，也令她更确定，自己想成为演员，正是为了这些瞬间。 演戏，是当下最深的心流所在 从零经验到怀抱着各种好奇，乐於探索各种形式演出的演员，马士媛形容演戏让自己有一个空间，可以很合理地成为各种不同的样子，更能够享受进入「心流」的愉悦。对她来说，几乎每一次表演的当下，都是一种心流状态，那种专注并不是刻意的，而是一种自然发生的沉浸。 「甚至可以说，没有进入心流，就无法真正进入角色。」会怎麽消除紧张感？马士媛透露自己在开拍前，都会透过像冥想般的小小仪式，跟自己信心喊话：「我已经做足了准备，我现在只需要在现场好好放松，让真实的自己流出来就可以了。」 当然，对马士媛来说，进入心流状态，并不只存在於表演之中。像是遇到人生困难时，她会翻书，在书里找解答，把喜欢的句子抄进日记，延伸自己的想法；听歌也是，她喜欢老歌，尤其是王杰，「他们写的词、唱的方式都很真诚，会让我觉得，你们都已经经历过了，那我好像有时候也不用太害怕什麽。」这些安静自处的时刻，对她而言，和站在镜头前表演一样，都是属於她的心流时刻。 稳定、自在、探索永不停止 如今准备好要迈入新阶段的马士媛，请她用三个关键字来描述现在的自己，她回答：「稳定、自在、探索永不停止。」相较於过去，她觉得自己变得更稳定，也更自在，更清楚知道现阶段的自己想要什麽。 从不确定自己是否适合演戏，到成为金马新人，马士媛的探索之旅才刚启程，她没有为自己设下框架，面对每一次机会和挑战，她都会全力以赴。就像她右手臂上的刺青所言「Some could stay for a while but last eternally.（有些事或许只停留片刻，却能存在永恒。）」像是时时提醒她，务必好好享受人生每个瞬间，「很多事情只会发生某段时间，但记忆会永远存在，我希望自己要把握每个当下，把它最大化。」