4月28日,纪录电影《我在苏州学非遗》在中国电影资料馆江南分馆举行国内首映。在演员陈飞宇近两年的作品序列里,《我在苏州学非遗》显得有些特别。 从战争题材电影《志愿军》系列,到都市情感剧《吃饭跑步和恋爱》,再到古装仙侠剧《献鱼》,陈飞宇近年来的大多数作品,依然属于大众熟悉的影视剧表演体系:他进入角色、完成叙事、塑造人物。公开资料显示,陈飞宇曾出演《志愿军:雄兵出击》《志愿军:存亡之战》,并在2025年主演电视剧《吃饭跑步和恋爱》《献鱼》等作品。 但他自己说,在纪录电影《我在苏州学非遗》中,他不是饰演某个人,也不是完成某种人物设定,他就是自己,一个谦虚的非遗学习者。他以“陈飞宇”自己的身份,走进苏州的工坊、戏台、茶园、园林和老街,去看、去问、去学,甚至去笨拙地尝试一门门需要时间沉淀的手艺。 这也是这部纪录电影中,陈飞宇最打动人的地方:他没有“演”。 一、不是角色,而是学生 《我在苏州学非遗》由萧寒导演团队历时四年创作,聚焦昆曲、苏绣、碧螺春、御窑金砖、苏扇、缂丝、金银细工等苏州代表性非遗项目。影片首映活动于4月28日在中国电影资料馆江南分馆举行,现场同步发布了官方研学线路、“跟着电影赏非遗”年度推广大使以及苏州广电非遗联名厂牌等内容。 陈飞宇在片中的位置很微妙。他当然是一个明星,也是影片面向年轻观众的重要入口。但真正看完电影会发现,他并没有把镜头变成自己的舞台。相反,他更像一个被苏州非遗吸引的青年学生。他走进苏扇工坊,面对的是手艺人的经验和耐心;他接近昆曲课堂,面对的是唱念做打中极其细密的身体训练;他走进碧螺春制茶现场,面对的是温度、火候和多年积累的手感;他进入御窑金砖的制作空间,亲手制作砖坯,认真理解的是时间、泥土、火与人的关系。 这些场景里,陈飞宇没有使用演员的外放表达,也没有用明星的存在感去强化自己。他更多时候是在倾听,在观察,在提问,在体验。这使得他的参与显得非常真实,甚至朴实:他不是来“展示自己懂非遗”的,而是真的把自己放在了一个学习者的位置上。 二、不是“主角”而是“同学” 一部有明星参与的纪录电影,很容易出现一个问题:观众最后记住了明星,却忘记了纪录片真正要拍的人。但是陈飞宇在《我在苏州学非遗》中的存在非常克制。导演说,陈飞宇的存在,是一扇门,我们需要他帮助年轻观众走进苏州非遗现场,但当观众真正进入之后,影片的主角仍然是那些手艺人。 有观众在猫眼短评中写道:“冲着陈飞宇去看的,结果被所有老手艺人圈粉。但飞宇真的很好——他没有抢戏,全程安安静静当‘学徒’,把镜头让给那些匠人。这种分寸感,很难得。” 这句话几乎概括了陈飞宇在片中的价值。他没有把自己放在中心,而是成为连接者。观众因为他愿意走进影院,但最后被打动的,是烧窑师傅周根男一辈子守着一门手艺的定力,是金银细工匠人赖氏父子关于传统与市场的争执,是昆曲年轻学员面对传承选择时的犹疑,是那些藏在深巷和工坊里的普通人。 从这个意义上说,陈飞宇的“存在感”并不来自抢镜,而来自一种分寸。这对于年轻演员来说并不容易。尤其在今天的娱乐传播环境中,明星往往习惯被放大,被追随,被不断制造话题。但在这部影片里,陈飞宇选择了后退半步,让苏州的手艺人站到更前面。 这种后退,反而构成了他的另一种光。 三、不是“表演者”而是“传播者” 《我在苏州学非遗》对陈飞宇来说,也不仅是一次拍摄任务。 影片完成之后,他坚持自己进录音棚,给全片配音,他的声音又浑厚并有磁性,让很多观众惊喜不已。他还持续参与了纪录电影的各次传播工作,从威尼斯巴黎的国际巡演到电影首映,他都认真准备ID,及时给电影打CALL。从工作室近期发布的微博内容看,陈飞宇团队也在持续配合影片传播。陈飞宇工作室在微博中以“以青年视角,传承千年匠心;邂逅苏州古韵,奔赴文化之约”介绍《我在苏州学非遗》首映礼vlog,并围绕“陈飞宇超话”“我在苏州学非遗”等话题进行传播。新浪相关页面也收录了这条工作室微博内容。陈飞宇工作室发布的首映礼vlog播放量已达到6.9万次;工作室账号也围绕“白衫入姑苏,惊梦遇非遗”等内容发布图文,引导粉丝从人物关注进入苏州非遗场景。这些动作说明,陈飞宇并没有把这部纪录电影当作一次普通露出,而是在用自身的青年影响力,帮助一部非商业类型纪录电影抵达更多年轻观众。 更难得的是,他在首映活动中主动回应导演倡议,希望粉丝能够走进电影院支持影片。对于一部非遗题材纪录电影来说,这样的公开呼吁有现实意义。 纪录电影不像商业大片那样天然拥有高排片和强曝光,它更需要精准的观众、更长线的口碑和更多来自公众人物的持续推动。陈飞宇愿意为这样一部作品站台,体现的不只是演员身份,更是一种传播责任。 首映现场,陈飞宇被授予“我在苏州学非遗”年度推广大使称号。他也在现场谈到,自己在拍摄过程中每天见到不同的手艺人,每天都受到震撼,他表示电影结束了,但是他向年轻观众持续推介非遗文化的使命不会结束。 四、不是“过客”而是“同路青年” 在这部影片中,陈飞宇不是以强烈的戏剧表演打动人,而是以一种安静、真诚、克制的方式,完成了一次青年演员与传统文化之间的连接。 他在片中提到自己对江南文化的熟悉与喜爱。这样的情感并不需要被过度放大,但它确实让这次参与显得更自然:一个年轻演员来到苏州,不是把非遗当作外在的符号,而是在园林、工坊、昆曲、丝线、茶香和砖窑之间,重新认识一座城市,也重新认识传统文化与当代青年之间的关系。 有观众评论说:“飞宇在纪录片中说到,走在苏州的街上,可能随机擦肩而过的路人,都是一个非遗传承人。他们藏在市井烟火里,守着指尖的温度与时光的余韵,不喧哗,却自有力量。” 纪录电影《我在苏州学非遗》的特殊之处在于,它没有把陈飞宇处理成一个单纯的“流量入口”。 他确实带来了年轻观众和粉丝关注,但影片并不止步于此。它让陈飞宇成为一个带路的人、同路的人:带观众走进苏州,走进非遗,走进那些平时不容易被看见的手艺现场。 萧寒导演也表示,今天的年轻观众并不缺少娱乐内容。影视剧、短视频、综艺、直播,每天都在争夺注意力。真正困难的是,如何让年轻人愿意把注意力交给一门古老手艺,交给一个没有强情节刺激、没有夸张戏剧冲突、没有流量爽点的纪录电影。陈飞宇的参与,恰好解决了第一步的问题:让年轻观众愿意靠近。 但是导演与陈飞宇的默契在于,陈飞宇加入后、靠近后,没有成为焦点,而是把观众带向更深的地方,带向那些当代年轻人追问的问题:为什么苏州非遗为何能穿越千年?为什么一个人愿意用一辈子做一件事?在AI和工业化越来越强大的时代,手艺还有什么不可替代的价值? 对这些问题的思考,才是《我在苏州学非遗》真正想让观众带走的东西。

五一假期即将到来，你的出行计划还停留在“随便找个地方躺平”吗？翻遍攻略，收藏一堆“必去榜单”，却总觉得缺少“非去不可”的心动。其实，打动人的不总是目的地本身，也可以是藏在歌曲里的一句歌词或一段旋律。近期，华为音乐联合花瓣地图，推出“跟着音乐去旅行”特别企划，帮你从熟悉的旋律中找到假期出发的理由。 钻进歌单里的城市，解锁“自带剧情”的打卡地 在华为音乐中搜索“五一”，打开“跟着音乐去旅行”特别企划，你会发现那些单曲循环过的歌曲都有了具体坐标。偏爱古风意境，《长安十二时辰》影视原声带会指引你前往西安，漫步城墙、探访大唐芙蓉园，让音符带你回溯盛世浪漫。听着《繁花》OST里的《偷心》，去上海黄河路走一走，打卡和平饭店、国际饭店，感受90年代沪上风情。循环《去有风的地方》主题曲，奔赴大理，在洱海生态廊道骑行，让温柔旋律伴着海风消散焦虑。 此外，《乘风2026》的舞台燃曲带你来到热闹沸腾的长沙马栏山公演现场，《奔跑吧第九季》BGM配上武汉热干面和黄鹤楼的江风更有风味，连《快乐再出发（山海季）》的兄弟情藏在青岛咸湿的海风里。从乌镇西栅的戏剧梦到重庆洪崖洞的赛博夜景，从西湖苏堤的轻盈绿意到故宫红墙的厚重历史，大家可以随着企划中10张影视综艺原声专辑，开启古风、都市、治愈或热血的多样旅程。 当旋律“活”起来，每一程都有专属影院级音效 有质感的旅行，离不开高品质音乐陪伴。在大理洱海边骑行时，点亮华为音乐每歌曲都有的“超高清音频”按钮，郁可唯的细腻声线清晰可辨，吉他弦音与海风轻响完美融合。登上西安城墙，切换至“空间音频”模式，《长安十二时辰》原声带中的古风乐器声被精准定位：鼓声在身后回响，笛声从耳畔掠过，配合华为FreeBuds Pro 5悦彰耳机头部追踪功能，沉浸式感受大唐乐章的磅礴与悠扬。在华为音乐搜索“五一”还可聆听多款专属推荐歌单，从节奏轻快的出行BGM，到慵懒松弛的宅家旋律、慢节奏的治愈民谣等，陪伴你的假期音乐时间。 华为音乐随HarmonyOS 6.1更新同步推出新版本，重点升级沉浸导航栏与播控、动态播放器。新版首页导航栏采用悬浮通透设计，滑动时背景光影自然穿透；播控栏如玻璃浮窗，点击时泛起细腻光脉冲，呼吸般回应操作。使用全新发布的华为Pura X Max手机外屏打开华为音乐时，搜索“动态封面”找到推荐歌单，点击播放歌曲时，专辑封面会随音乐节奏、旋律情绪产生动态变化，如抒情歌时封面缓缓呼吸，电子乐时泛起律动光晕。视觉与听觉通感，让切歌也成一次小型审美惊喜。 会员福利加码，低成本解锁一整年的情绪伴奏 想把高品质听歌体验带进整个假期？可前往华为音乐-我的-会员中心卡片，或搜索“五一”参与假期会员活动。活动期间，超级音乐年卡、超钻会员年卡享特惠折扣，开通任一年卡即加赠12个月网易严选、12个月同程旅行及1个月贝乐虎会员，还能获得抽奖机会，最高可抽Pura 80手机；此外，在华为音乐首页搜索“积分”，400积分起即可免费兑换超级音乐VIP。近期还有手表耳机二合一的华为 WATCH Buds 2发布，将一对 TWS 耳机内置到智能手表当中。购买随箱附赠权益卡片，扫码可进入页面领取1个月华为音乐超钻会员，轻松解锁全曲库超高清音频等，开启无压力听歌模式。 音乐是旅行的灵魂伴奏，风景是旋律的具象表达。这个五一，不妨升级HarmonyOS 6.1并将华为音乐更新至最新版本，跟着熟悉的旋律出发，在高品质音质中，邂逅藏在音符里的远方，让假期每一刻都有美好伴奏。

Yes娱乐4月24日讯 日剧《对决》由松本若菜饰演的新闻记者原本一路追查医大入试疑云，战火不只烧进校园，更直接反噬到自己的家庭；另一方面，饰演医大高层的铃木保奈美近期受访直言：「没有一个答案，可以让所有人都幸福。」一句话点破整部剧的残酷核心，她在剧中不只是单纯反派，而是被困在制度中的关键人物，随着松本若菜步步逼近真相，两人之间的对决也从攻防战升级成价值观全面冲突。《对决》播出後受到日本观众好评：「看完第一集就有预感会是部名作！」也有观众点名松本若菜的演技表现，认为她诠释女性记者在体制中的挣扎相当到位，甚至直言这样的卡司组合「可以说是杰作等级」！ 《对决》中，松本若菜饰演司法线记者，企图揭发医大在升学考试时对女性扣分的弊案，却被同事呛是想引发社会混乱的「大婶」，但她没有因此噤声，反而直接怒吼反击对方是「没用老头」，让女性观众们看了大快人心！但她的女儿竟在此时面临升学抉择，甚至动念报考这所深陷争议的医大，让整起弊案瞬间从社会新闻变成她的切身压力，角色被迫同时面对母亲身分与职业信念的双重拉扯，松本若菜试图以「同为女性」的立场说服铃木保奈美松口，却正面碰上对方几乎滴水不漏的防守。 最新剧情又丢出两个震撼弹，除了医大校内出现女学生自杀未遂事件，让丑闻进一步升高，铃木保奈美饰演的医大高层也将主动找上松本若菜，提出一个「惊人提案」，剧情将从揭弊战走向更危险的交换与妥协。松本若菜强调，自己不想把角色演成刻板印象中的记者，而是希望她是一个有血有肉、带着动摇与温度去追真相的女性，她也表示，自己原本是个很想把事情分出黑白的人，直到演完《对决》後，开始反思「一定要分出黑白，真的就是对的吗？」 铃木保奈美饰演位身处权力核心的医大高层人员，谈到角色的不同层次，她直言，这不是一个单纯的反派角色，而是一个持续自问自答、明知道没有完美答案，却还是必须做出选择的人，她更一语点破《对决》最残酷的核心：「让所有人都满意、让所有人都幸福的答案，其实很难存在。」这句话也让铃木保奈美在剧中角色不只是体制守门人，更像是被困在制度里、不得不与现实共生的女性缩影。

Yes娱乐4月24日讯 由锺汉良、朱珠主演的都市爱情剧《蜜语纪》，描绘全职主妇许蜜语在遭遇丈夫出轨後，重返职场的逆袭历程，剧情不仅节奏明快，更透过大老婆的反击跟渣夫现世报等桥段掀起讨论，让《蜜语纪》在话题与收视上持续发酵，热度持续飙高。 由锺汉良、朱珠主演的《蜜语纪》描述全职主妇「许蜜语」（朱珠 饰），在结婚纪念日当天抓包丈夫「聂予诚」（经超 饰）出轨，她因此选择离婚，从饭店客房清洁员做起，一步步地展开逆袭；锺汉良则饰演和她有过交集的饭店经理人「纪封」，两人重逢後关系逐渐拉近并彼此扶持。 《蜜语纪》精彩场面不断，其中一场在饭店餐厅的戏码更引起观众讨论，朱珠饰演的蜜语临时被调去饭店餐厅支援，却遇上前夫带着小三「鲁贞贞」（李梦 饰）跟家人聚餐，小三刻意摆出胜利者姿态，不仅言语挑衅，还故意把骨头残渣丢到地上，指使她清理，藉此羞辱她。 但是蜜语并未情绪失控，而是表面顺从地蹲下来清理，实则偷偷利用肢体位置与时机，把小三的衣服勾在座椅的钉子上，让小三在起身瞬间，狼狈地跌坐在婆婆身上，还泼了婆婆一身水，整个过程几乎没有多余台词，观众也形容这段是无声的反击，令人印象深刻。 朱珠在出席宣传活动时表示，她认为蜜语的成长在於她不再把重心放在别人身上，而是回到自己，即使面对背叛与羞辱，也不再用情绪回应，而是以行动证明自身价值。 剧中，她展现过人的应变能力，屡次化解客房部危机，并与锺汉良一起揪出饭店内部缺失，从基层客房清洁人员一路晋升为领班，又成为大厅经理，逐步完成职场跟人生的双重逆袭。 她更直言，另一半会出轨跟女性是否优秀或软弱无关，「很多女性都习惯先检讨自己，但这根本不是问题所在，如果一个男人觉得他可以随意对待你，那代表这个男人本身就不值得你留恋」，一席话也引来台下剧迷热烈掌声。 另外，《蜜语纪》里经超饰演的前夫聂予诚，外表看似温文儒雅实则精於算计，被网友封为教科书级渣男，罪状包括在结婚周年当天被抓包出轨仍多次甩锅、转移资产企图让妻子净身出户、翻脸抓狂辱骂妻子是寄生虫、离婚後仍以情感操控方式纠缠前妻，甚至动用职场人脉，掩盖丑闻等，让观众看了也恨得牙痒痒。还有网友把经超过去在《如懿传》中所饰演的痴情角色「凌云彻」拿来做对比，笑称他「前世被渣，今生来渣人」。 不过，聂予诚再婚後也自食其果，小三鲁贞贞一成为正宫，便开始对他颐指气使、态度冷淡，他终日疲於安抚对方情绪，连日常生活都显得狼狈不堪，三餐只能靠外送打发，昔日自诩掌控一切的一家之主，如今地位崩塌，强烈的前後反差，也让观众直呼报应来得太快。 除了剧情本身，演员之间充满爆发力的对手戏也为作品加分不少，朱珠点名李梦，直言她在诠释坏女人时完全不顾角色是否讨喜，或是自己之後是否会受到外界评价影响，而是专注地把尖锐和利己的一面发挥得淋漓尽致，她说：「我觉得如果对手演员不在状态里，你再怎麽用力也撑不起整部戏，《蜜语纪》最难得之处就在於所有演员都愿意给出最真实、最有力量的表演，我也特别佩服李梦的勇气。」 李梦则回应表示，她在看过剧本後便联想到韩剧《黑暗荣耀》里，由女星林智妍饰演的「朴涎镇」，并主动向剧组提出希望能以该角色作为参考方向，她认为，这类角色的魅力在於毫不掩饰的自我中心与攻击性，而鲁贞贞正是一个打破传统女性道德框架的存在，她精致利己、手段果决，甚至愿意为目标牺牲情感与规则，对演员来说这样的角色很具挑战性。

4月22日，由优酷出品，大麦娱乐、公安部新闻传媒中心联合出品，敦淇工作室制作，敦淇担任总制片人、胡晴担任制片人、陈卓担任导演、于小千担任总编剧的剧集《猎雨人间》正式官宣阵容，由王千源、侯雯元领衔主演，二人携手呈现一场关于民俗传说与善恶博弈的人性狩猎。 雨季降临，沉寂已久的“红魔”卷土重来，传说与恐慌再度笼罩整座小城。郑奇（王千源 饰）与徐文山（侯雯元 饰）在追凶途中狭路相逢，两人被命运拖入一场死亡漩涡。刑侦鬼才猎手与雨夜嗜血狂魔的生死缠斗就此展开…… 双强联手共入闽南邪局 以民俗叙事定义悬疑新风 随着首轮物料释出，王千源饰演的郑奇与侯雯元饰演的徐文山的关系也逐渐揭晓，双人视频中，郑奇神情凌厉，眉宇间藏着深不可测的执念，于弥漫烟雾中照出一抹亮，似乎预示着在这个迷雾重重的悬案中郑奇会撕开所有黑暗与谎言；而徐文山在画室看似温柔含笑，实则却满脸血迹眼中都是算计，斯文儒雅的外形下藏着狠戾底色，二人似乎各有立场；双人海报中，二人背向而立，身后是诡秘的血色印记，红黑肃杀的底色里藏着势均力敌的张力。一个是步步为营的追猎者，一个是假面藏锋的隐匿者，二人亦敌亦友、明暗对弈，一场横跨十一年的雨幕“狩猎”即将拉开序幕。 同时官方释出的概念海报及空镜海报也尽显剧集独有的民俗悬疑风格，概念海报以雨幕为底，一枚神秘面具悬于正中，自带浓烈的悬疑诡秘氛围；空镜海报露出的人偶元素身着红衣，钢钎穿过脸颊，视觉冲击力极强，暗沉色调与冷冽光影相互交织，尽显闽南民俗的诡谲底色与惊悚气质。《猎雨人间》依托独特地域气质打造极具风格化的视觉体系，在悬疑叙事上做出大胆突破，将民俗元素从背景提至叙事核心，而非简单的氛围烘托。剧集以独特的中式邪典美学，构建出区别于传统悬疑的全新视觉语言；并在诡谲罪案的叙事中，深入探讨人性的善与恶，在猎奇观感与现实深度之间实现精妙平衡。 罪案迷雾之下直抵人性深渊 实力派主创联手打造悬疑力作 《猎雨人间》不只在悬疑类型叙事上大胆突破，更将镜头直指人性深处的灰色地带。一起雨夜谜案，一场致命博弈，折射出每个角色在善恶边界上的挣扎与摇摆。剧集以“民俗邪典”与“人性罪案”深度碰撞，探讨案件背后关于善恶本源的深刻命题。雨夜不仅是犯罪背景，更是人性深渊的隐喻，恐惧、执念、救赎与疯狂相互交织，织就一场无人能脱身的宿命狩猎。该剧以罪案为表、人心为里，将悬疑氛围、民俗邪典、人性深度与地域文化糅合，完成了一次深刻的执念剖白。 《猎雨人间》不仅拥有独特的故事内核，其主创团队更是堪称剧集品质的“黄金保障”。总制片人敦淇曾打造多部现象级作品，对市场与品质有着毒辣精准的把控；制片人胡晴兼具敏锐市场判断与出色内容审美，为剧集品质筑牢坚实根基；导演陈卓在犯罪题材创作中，展现出对犯罪心理描摹与情感张力营造的出色掌控力；总编剧于小千凭借多部高口碑佳作，尽显其刻画复杂人性、驾驭高密度叙事的顶级功力。此外，美术指导陈为任、造型指导郑军见等曾参与多部悬疑口碑力作的顶尖幕后阵容强势加盟，从视觉呈现到叙事表达全方位为《猎雨人间》保驾护航。如此扎实的制作班底，为剧集的品质提供了有力保障，也让这部作品在悬疑赛道中具备了强劲竞争力。 目前剧集已进入紧密的拍摄阶段，雨夜将至，猎杀开启，静待真相破晓，罪恶的回旋镖终将回到原点，优酷全网独播，敬请期待！

2026年4月17日，备受瞩目的S+级古装奇幻大剧《月鳞绮纪》在优酷正式收官。这部由郭敬明操刀、号称总投资3亿的年度大作，虽然伴随不少剧情争议，但热度始终居高不下——开播52小时站内热度即破万，刷新优酷2026年独播剧最快破万纪录；微博热搜突破240个，抖音剧集热度突破1.6亿。然而就在这激烈的流量争夺战中，最让观众惊喜的并非几位平番主演，而是横空出世的“宝藏女配”——由00后新人演员饶嘉迪饰演的玉笙惟。 剧播期间，饶嘉迪全网社交账号涨粉超20万（其中微博涨粉3万、小红书涨粉2万、抖音涨粉15万），凭借有限的戏份完成了一场教科书级别的“有效播剧”。这一数据对于一位新人演员而言，是市场认可度最直接的证明。尤其是在抖音，她那段“与其救一人，不如护苍生”的舍生取义片段，成为了二创剪辑的热门素材，直接助推了流量破圈。 饶嘉迪完成了从“镶边女配”到“郭敬明严选”的逆袭，在开播前，大众焦点多在鞠婧祎、陈都灵等流量花旦身上。但饶嘉迪饰演的玉笙帷，凭借极具辨识度的“清冷破碎感”完成了弯道超车。 颜值即正义：郭敬明镜头下的她，将名门绣娘的温婉与疏离感完美拿捏，每一帧画面都极具电影质感。 演技有高光：在“狐妖挖心案”中，她演绎出了被操控时的空洞无助与短暂清醒时的冷静自救，这种极致的反差感让观众看到了她超越年龄的演技层次。 《月鳞绮纪》虽然口碑两极，但热度毋庸置疑（优酷站内热度破万，云合数据表现强劲）。饶嘉迪抓住了这次机会，成功将自己从“待爆新人”推进到了“潜力小花”的梯队。 剧集收官不是终点，而是起点。饶嘉迪用玉笙帷这个角色证明：好演员不怕戏份少，只怕没亮点。这波实打实的20万粉丝增长，就是观众用脚投票的最好证明。期待这位00后小花带着这份“实绩”，在下一部作品中继续惊艳众人。

Yes娱乐4月14日讯 由李昀锐、黄杨钿甜领衔主演的《楚乔传》续作《冰湖重生》，主打全员狠人的群像特色，故事一开始便进入高能节奏，诸葛玥坠湖重生、楚乔昏迷失忆、燕洵全面黑化，3人的命运在乱世中重新洗牌，搭配雪山之巅四方混战的高强度场面，展现开局即高潮的强烈张力，迅速成为热搜话题焦点。此外，在《逐玉》中饰演反派「随元青」的林沐然，这回在《冰湖重生》中饰演善良世子，也成为外界瞩目。 《冰湖重生》被视为补完剧迷9年意难平的重要作品，剧情紧接当年《楚乔传》最虐心的冰湖之战结尾，「诸葛玥」（李昀锐饰）和「楚乔」（黄杨钿甜 饰）落入冰湖，楚乔被「燕洵」（张康乐 饰）所救，而在历经家破人亡之後的燕洵性格彻底黑化，蜕变为手段狠绝的燕北王，对楚乔的偏执更出现强制爱倾向，不仅软禁她，甚至刻意下药让楚乔失忆好与他成亲。加上心狠手辣的公主「淳儿」（夏梦 饰），听到楚乔跟燕洵的婚事後，竟设局绑架两人，反逼燕洵改娶她为后，爱恨交织的紧张局势，让剧迷直呼《冰湖重生》简直是全员为爱疯狂。 《冰湖重生》是李昀锐和黄杨钿甜第3次合作的作品，提及剧中角色，他以守护、隐忍、成全来形容自己所饰演的诸葛玥，他说：「这次不只是角色成长幅度大，连体力的消耗也很大，尤其是雪地戏份，每天都必须面对极端环境，体力与精神都到达极限。」他在剧中开场的战损造型带出破碎感氛围，令不少观众大赞「美强惨男主再+1」，他透露自己也是最爱战损造型，搭配雪地场景与整体氛围呈现，人物气质鲜明，野人造型则让他笑称，终於可以暂时放下形象包袱，展现较为粗犷的一面。 当年在《楚乔传》中饰演童年楚乔的黄杨钿甜，完成了跨越9年的角色延续，让角色的成长线更具情感厚度，掀起剧迷的回忆杀。她在剧中可说是磨难不断，先是坠湖失忆，接着被公主绑架凌虐，又险些重伤失明，层层苦难让观众心疼不已。黄杨钿甜透露，楚乔最打动人的地方，在於她身上的那份坚韧与不屈，即使身处逆境，仍始终朝着信念前进、不轻言放弃，这也是她在诠释角色时最有共鸣的地方。 饰演燕洵的张康乐则是几乎承包整部剧最极端的情绪张力，他在受访时坦言，拍摄长达136天，每天都在高压与高强度情绪之中切换，杀青时反而有种还没回过神的感觉。 另外，《冰湖重生》的配角群们也备受瞩目，其中林沐然前阵子在《逐玉》里扮演疯癫冷血世子「随元青」，人气飙涨，但是这次在《冰湖重生》里．他的形象大逆转，成为单纯善良的世子「赵嵩」，更阻止他人滥杀无辜，从偏执狠戾到清澈正直的强烈反差，也让不少剧迷笑称，他终於成功「来世做个好人」。

在郭敬明构筑的影视宇宙中，女配从来不是女主的“陪衬”，而是凭借独一份的颜值、适配的造型与鲜活的角色弧光，成为剧集的惊艳亮点。从《云之羽》到《大梦归离》，再到《月鳞绮纪》，他严选的女配阵容堪称豪华，每位演员都精准契合角色，将各自的美发挥到极致，颜值各有千秋，辨识度拉满，共同构成了郭敬明剧中最令人难忘的绝色风景。 《大梦归离》：颜值天团齐聚，各美其美 《大梦归离》的女配角阵容堪称顶配，三位惊艳女星各展所长，撑起了剧集的颜值天花板。 程潇 饰 裴思婧 作为剧中的颜值担当之一，程潇的高冷侠女造型堪称一绝。她五官精致立体，自带英气与飒爽感，黑衣劲装搭配高马尾，完美诠释了缉妖司弓箭手的利落与果敢。蒙眼射箭的打戏动作干净利落，眼神坚定决绝，将角色的高冷与强大展现得淋漓尽致，既美出了新高度，又凭实力打破了大众对她的固有标签。 古力娜扎 饰 初代神女 虽是客串出演，却凭借绝美的造型与气质成为全场焦点。一袭白衣胜雪，自带出尘仙气，她的异域五官与古装造型完美适配，眉眼间的疏离与神圣感交织，将初代神女的超凡与圣洁演绎得恰到好处，一眼望去便令人移不开目光，是剧中当之无愧的“仙气担当”。 彭小苒 饰 齐小姐 彭小苒本就自带古典美人气质，此次在剧中的造型更是温婉又灵动。简约大气的古装造型贴合她的五官特质，一颦一笑间尽显大家闺秀的端庄与柔美，完美契合角色设定，延续了她稳定的古装颜值发挥，成为剧中一抹温柔的亮色。 艾米 饰 青耕 艾米以灵动灵气，成功塑造了剧中最具奇幻色彩的妖兽角色青耕。出自《山海经》的青耕，在艾米的诠释下褪去了妖兽的疏离感，多了几分娇憨可爱的少年气。无论是灵动跳跃的肢体动作，还是清澈纯粹的眼神，艾米都将青耕的天真与纯粹展现得恰到好处。这个打破传统妖兽刻板印象的角色，不仅成为剧情中的暖心存在，更凭借独特的人设收获了大批观众的喜爱，成为剧中不可或缺的一抹亮色。 《云之羽》：清冷与魅惑交织，氛围感拉满 《云之羽》的女配们风格反差极大，却同样惊艳，将郭敬明的极致审美展现得淋漓尽致。 陈都灵 饰 兰夫人 戏份虽少，却惊艳到让人过目不忘。陈都灵自带清冷婉约的气质，剧中的造型简约却氛围感拉满，眉眼间的疏离与温婉交织，将兰夫人的神秘与绝美诠释得恰到好处，短短几集便凭借独特的气质成为观众心中的“意难平”，是剧中最具氛围感的女配之一。 卢昱晓 饰 上官浅 卢昱晓的长相兼具妩媚与清冷，这种矛盾气质与上官浅的角色完美契合。剧中大量旗袍式古装造型精准贴合她的五官与气质，将角色的柔美伪装与暗藏的锋芒展现得淋漓尽致。她既有着江南女子的温婉妩媚，又带着一丝飒爽的破碎感，又美又飒的演绎让角色深入人心，成为《云之羽》最亮眼的女配之一。 《月鳞绮纪》：新人与实力并存，绝色各有特色 《月鳞绮纪》的女配阵容同样亮点十足，既有新人的灵气，也有实力演员的惊艳。 江一燕 饰 无相月狐王 为妖族组织“无相月”的创始者、九尾狐一族的最高领袖，江一燕饰演的狐王，一出场便自带威压，将千年狐妖的神秘、威严与妩媚刻画得入木三分。她一袭素色纱衣，眉眼间藏着历经沧桑的淡然，却又在抬眼转身间，流转出摄人心魄的狐族媚态，完美诠释“媚骨天成、雍容大气”。 姜贞羽 饰 (特邀出演) 作为舞者出身的演员，姜贞羽自带优美体态，这让她在剧中的造型极具冲击力。妩媚妖娆的古装造型完美适配她的五官与气质，身姿舒展、眉眼间的魅惑感拉满，将角色的风情与独特魅力展现得淋漓尽致，凭借极具辨识度的颜值成为剧中的一大惊喜。 饶嘉迪 饰 玉笙帷 00后新人演员饶嘉迪，凭借清冷忧郁的气质圈粉无数。她自带“破碎感”的古典美人形象，与玉笙帷的角色设定完美契合，清冷疏离的仪态、端庄的大家闺秀气质，让角色一出场便自带滤镜。在剧中她细腻诠释了角色的绝望与决绝，凭颜值与演技双在线，成为剧中最令人印象深刻的新人女配。 一眼万年的郭敬明严选美人 综合三部剧的表现，古力娜扎、程潇、彭小苒、艾米、陈都灵、江一燕、姜贞羽、饶嘉迪无疑是最让人过目不忘的绝色女配。她们或仙气出尘，或高冷飒爽，或清冷婉约，或妩媚妖娆，或温柔破碎，凭借精准的角色适配度、惊艳的颜值造型与扎实的演技，在郭敬明的影视宇宙中留下了浓墨重彩的一笔。 郭敬明的“严选”从来不止于颜值，更在于对演员与角色契合度的精准把控。这些女配们用各自的魅力打破了“配角边缘化”的桎梏，用颜值与实力证明，在郭敬明的剧中，女配同样能成为主角，惊艳整个影视宇宙。