Yes娱乐11月3讯 10月31日晚，由中国舞蹈家协会、中共北京市委宣传部指导，中共北京市海淀区委宣传部、北京市海淀区文化和旅游局共同主办的2025年中关村舞剧展演季在北京大学百周年纪念讲堂正式拉开帷幕。开幕式演出以“海Young年华”为主题，作为本届展演季的华彩开篇，为首都观众呈现了一场融汇传统与创新、贯通艺术与青春的艺术盛宴。 自2020年创办以来，中关村舞剧展演季已成功举办五届，累计组织近40部舞剧在10座剧场上演，线下观演人数超过5万人次，线上活动参与度达3500余万人次，成为国内外舞剧交流与推广的重要平台。今年，展演季将进一步拓展艺术表达的深度与广度，持续推动中华优秀传统文化与现代舞蹈艺术融合发展。 ▲ 《生生不息》佤族 2025年中关村舞剧展演季以“舞聚山海”为主题，精心策划了开幕式、舞蹈市集、五场“讲舞堂”公益讲座及十二场精品演出等多元活动，旨在汇聚四海艺术精华，多维度呈现舞蹈艺术的多元魅力，展现海淀人文与自然的和谐共鸣。 开幕式以“海Young年华”为主题，演出汇集了少儿戏曲舞蹈、中国古典舞、芭蕾舞、当代舞、敦煌舞、爱尔兰踢踏舞、国际标准舞及现代舞等多种艺术形式，由北京舞蹈学院、中央戏剧学院、中央民族大学、中国传媒大学、北京体育大学、北京工业大学、北京航空航天大学、空军蓝天幼儿艺术团、北京市海淀区永泰小学、亚洲大美青年艺术团等十余家演出团体联袂呈现，以青春视角对话传统与未来。 演出在序曲《生生不息》中拉开帷幕，中央民族大学舞蹈学院以一支佤族舞，展现了生命的蓬勃与文明的延续。 ▲ 《京腔京韵娃娃情》少儿戏曲舞蹈 ▲ 《胡同之王》少儿当代舞 上篇“播种浪花”聚焦青春记忆与文化传承：空军蓝天幼儿艺术团的《京腔京韵娃娃情》以童真演绎京味文化，永泰小学的《胡同之王》灵动勾勒胡同里小猫的奇趣生活。 ▲ 《胡桃夹子》二幕双人舞 古典芭蕾舞 北京舞蹈学院附中的古典芭蕾《胡桃夹子》更是在国家大剧院管弦乐团小提琴演奏家王杨的现场伴奏中，以其精湛琴音为经典童话注入了动人灵魂。 ▲ 《春江曲》中国古典舞 下篇“花开四海”汇聚艺术精华与创新力量：中央戏剧学院带来的中国古典舞《春江曲》，在多次在国内获得大奖的青年箫演奏者王怡力的箫声诠释中，更显春江月夜的悠远意境； ▲ 《飞过冬天的风筝》现代舞 ▲ 《涧水悠悠向远方》傣族舞 随后现代舞《飞过冬天的风筝》则以灵动姿态展现动静张力。中国传媒大学舞蹈团的傣族舞《涧水悠悠向远方》以柔美舞姿传递民族风情。 ▲ 《牵》中国古典舞 ▲ 《妙音一梦》敦煌舞 北京舞蹈学院的《牵》与《妙音一梦》从汉魏风韵到敦煌神韵，展现了中国古典舞的深厚底蕴。 ▲ 《漫漫》国际标准舞 北京体育大学的国标舞《漫漫》节奏鲜明、文艺复古。 ▲ 《点点星火》当代舞 北京工业大学的当代舞《点点星火》象征微火成炬、循光而行的青春梦想。 ▲ 《父亲的背影》当代舞 亚洲大美青年艺术团的《父亲的背影》则以温情舞步致敬父爱。 ▲ 《舞踏苍穹》爱尔兰踢踏舞 尾声“奔赴”部分，北京航空航天大学踢踏舞团以整齐有力的《舞踏苍穹》展现了新时代青年的奋进姿态。最后，全体演员在《海淀没有海》的谢幕中合影，为开幕式画上了圆满句号。 ▲ 全体演员合影 除开幕式外，本届展演季还将推出十二场精品演出，包括《曹雪芹》《人生若只如初见》《四季》《洪荒》《五星出东方》五部经典舞剧共10场演出，以及集国内顶级优秀舞者的两场舞蹈家专场。演出将在民族剧院、海淀剧院、中间剧院陆续上演，涵盖古典与现代题材，展现舞剧艺术的多样性与创新活力。 2025年中关村舞剧展演季将持续至年底，通过精品演出、公益普及、互动体验等多元形式，搭建舞剧艺术交流平台，展现舞蹈艺术的创新活力，为首都全国文化中心建设注入新的青春能量。这场以“舞聚山海”诠释文化自信、以“青春当燃”彰显时代精神的艺术盛事，正成为推动文化繁荣发展的重要力量。

秋夜微凉，那道刻入年轮的声线如期而至，温暖心灵。10月24日晚，孙燕姿“就在日落以后”巡回演唱会内地收官站在南京奥体中心体育场开唱。在近五万名歌迷的期待中，孙燕姿一袭白色战袍和利落短发登场，在橙色光影交错中，熟悉的旋律如钥匙，瞬间打开记忆的星河，歌迷们在热泪盈眶中，重温这场跨越二十五年的时光印记和情感共鸣。 日落以后遇见金陵月色，时隔11年再到南京开个唱 月24日晚7点，当《我要的幸福》前奏漫过体育场，当落日余晖渲染整个金陵的天际线，一切都被映照得无限温柔。 此次巡演以“日落”为核心创意，舞台背景也“镌刻”着10月24日南京的日落时间：05：25：33PM。据悉，此次巡演，每场演唱会开始前，幕后团队都会在大屏幕上显示演出举办当地的日落时间，而这一精心安排则是为了让现场观众共享日落美景，以此为演唱会营造出一种浪漫的氛围，并进一步契合“就在日落以后”的巡演主题。 舞台设计也同样独具匠心，可移动曲面屏幕配合灯光变幻，营造出如梦如幻的“日落”氛围。据了解，此次演唱会由孙燕姿的音乐伙伴、金牌音乐总监Kenn C 操刀，孙燕姿本人亦全程参与其中，从构思、编曲到舞美，每一个细节都力求完美。 这是孙燕姿时隔11年再度在南京开个人演唱会，门票刚一出售，瞬间秒空，南京站“想看”人数超过了240万，人气爆棚，打破同档期华语女歌手演唱会“想看”人数最高纪录。 跨越25年的真诚“遇见”，首首都是大合唱 “就在日落以后”，绝不仅仅是一场听觉盛宴，也是歌迷与孙燕姿用近30首歌曲集体完成的一次记忆追溯与情感共鸣。 无论是《天黑黑》《遇见》的钢琴声，《逆光》的弦乐，还是《超快感》《绿光》那充满活力的节奏……每一首歌曲，全场都会瞬间爆发出巨大的声浪，万人的合唱好似汇成了一条时光的河流，在歌声中找回那个最纯粹、最勇敢的自己。 整场演出，孙燕姿的舞台魅力，散发在每一个真诚的细节中。她可以安静地站在舞台中央，将精心准备的互动内容，像和老朋友聊天一样和歌迷分享，但当音乐切换，她立刻化身舞台的绝对主宰，带着乐队和舞者掌控全场，气场全开。 从初出茅庐的新人到华语乐坛的天后，孙燕姿用她的音乐陪伴了一代人的成长。就如同巡演的主题“就在日落以后”，在孙燕姿温暖而又清澈有力的嗓音中，歌迷们感受当下、憧憬未来。此刻，他们明白，美好从未离去，它只是躲在日落后的旋律里。只要旋律一响，时光似乎被温柔打捞，生活会重启，热情也永远不会消散。 环节用南京话、南京美食暖心与歌迷互动 上海、深圳、北京、青岛、重庆……2025年，孙燕姿“就在日落以后”巡回演唱会持续掀起音乐热潮，多地上演感动瞬间。在现场talking环节，孙燕姿用南京话、南京美食与歌迷互动，让现场歌迷尖叫连连。她用南京话“你们真莱斯”点赞歌迷、出谜语请歌迷猜南京美食介绍下一首要演唱的歌曲…… 作为大型许愿现场的“点歌环节”，歌迷们心心念念的《坏天气》《尚好的青春》也成功加入现场演出。点歌环节，有25年的老歌迷动情表白，“在我们青春的时候，燕姿你的歌给了我们力量和勇气。”也有因一首《遇见》喜欢上孙燕姿的17岁高中生，要青涩地借燕姿的歌向喜欢的人表白。 在最后《日落》的节奏中，时间彷佛凝固，孙燕姿温柔坚定的将对歌迷的眷恋与不舍娓娓道来。这场跨越25年的巡演，早已超越音乐本身，成为一代人有关成长、疗愈和重新出发的温暖印记。 近3小时的欢唱很快结束，但这趟音乐之旅仍在继续。10月26日晚，孙燕姿将与南京再度相约“日落以后”，用她永恒的歌声，温柔点燃我们未尽的热情与回忆，引爆万众期待的音乐热潮！

当多瑙河畔的金色光芒邂逅草原深处的千年回响，一场跨越地域的和平礼赞在维也纳的夜空中响起。2025年10月12日，联合国成立80周年的重要时刻，蒙古族歌者阿木古楞与巴达荣贵携草原长调远赴奥地利，以天籁之音为全球和平事业献上东方祝福。 作为2022年经联合国世界非物质文化遗产保护基金会严格遴选授予的“国际和平艺术家”，阿木古楞凭借声乐领域的卓越造诣、对蒙古族长调等非遗文化的系统传承，以及多年来通过国际巡演推动多元文明互鉴的突出贡献获此殊荣。这一荣誉旨在表彰以艺术实践助力世界和平的杰出从业者，毕加索、齐白石、韩美林等中外艺术大师均曾入选，阿木古楞更成为首位获此称号的蒙古族长调歌手，成为草原文化与世2界和平对话的核心使者。 深耕舞台近二十载，二人的艺术足迹早已遍布全球——从内蒙古草原文化节到国家大剧院，到美国、英国、意大利、俄罗斯、匈牙利、巴西、德国等十几个国家的国际艺术节，足迹覆盖欧洲、美洲、亚洲、大洋洲，始终以长调为桥践行文化传播使命。巴达荣贵更曾斩获“杰出艺术家青年大使奖”“中美文化交流大使奖”等多项荣誉，此次维也纳之行，他将长调与现代音乐元素创新融合，让这一2005年被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”的古老艺术焕发新活力，正如他所言：“长调不仅是民族的记忆，更是全人类的精神财富，希望用歌声传递联合国宪章中和平、团结的核心理念。” 此次演出中，二人将带来《草原女民兵》《赞歌》《敖包相会》等经典曲目，以原生态长调吟唱为基底，搭配灵动的现代音乐编排，让马头琴的苍劲悠扬与人声的高亢婉转交织碰撞。用草原儿女的质朴情怀诠释“铸剑为犁”的和平初心，让非遗艺术在世界级艺术殿堂绽放独特魅力。每一段旋律都承载着中华民族对和平的向往，更呼应着联合国80年来守护全球安宁、凝聚发展共识的使命担当。 80载风雨兼程，联合国始终是多边主义的灯塔；千里音声相和，草原长调成为文明对话的桥梁。当东方非遗艺术遇见国际和平盛典，这场演出不仅是蒙古族文化的全球绽放，更是中国艺术家对人类命运共同体的深情诠释。让我们在天籁长调中聆听和平的共鸣，见证文明的交融。

在这个信息过载、注意力分散的时代，什么样的声音才能真正穿透喧嚣，直抵人心？今秋，由凉茶品类开创者和凉茶行业领导品牌加多宝独家冠名的首档纯听觉盲选演唱组合音乐竞技节目《一起开麦吧》正式定档——10月18日起，每周六晚20:20于北京卫视、优酷双平台播出。这将是一次对当代音乐审美与选拔机制的创新，以“盲听盲选组队”的形式，为华语乐坛发掘更动人的好声音。 颠覆性赛制：“盲听盲选”，一场声音的试炼 加多宝《一起开麦吧》的核心，在于打造一个“声音实验场”：首创“40间盲听空间”赛制，选手将根据“声音初印象”的初舞台进行盲选，完成“声音组队”。选手处于剥离视觉干扰的评判环境中，只能通过声音里的情感、技巧、生命力与故事感，赢得其他选手青睐。这不仅是赛制的创新，更是一次对音乐行业“重画面、轻声音”现状的温和挑战，使观众聚焦于声音本身的艺术性与感染力，让那些“好听”的声音，重新找到叩开心门的路径。 这就像为所有人的耳朵进行了一次彻底的“降燥”，没有视觉套路，不用故事渲染，让音综回归最本真的状态，歌声才是硬通货。 黄金导师团：五位“陪训师”成为声音引路人 除了创新的赛制外，加多宝《一起开麦吧》的导师阵容同样颇具看点。五位兼具专业深度、市场广度与时代锐度的黄金“陪训师”，将以陪伴者、启发者与专业伙伴的身份，与观众共同踏上一场未知的声音冒险。 陪训师由著名音乐制作人张亚东、实力唱将杨坤与张碧晨，以及青年音乐人蒋敦豪、李艺彤担纲。华语乐坛金牌制作人张亚东，将以其深厚的音乐造诣提供教科书级的专业指导；杨坤、张碧晨则从演唱技艺与舞台经验出发，保证听感；蒋敦豪、李艺彤则以其贴近年轻一代的视角，成为选手们的共鸣伙伴。他们将启发年轻歌手找到属于自己的艺术方向，护航新人成长。 加多宝的共鸣：助力梦想，让真实才华“开麦” Z世代是个性鲜明、追求真实的一代。他们反感浮华与偏见，崇尚才华与真诚。加多宝《一起开麦吧》主打用实力说话，崇尚纯粹的专业与真挚的情感，为华语乐坛输送新鲜血液，激活创作生态。 加多宝此次冠名《一起开麦吧》，是品牌与年轻消费者的持续对话。加多宝通过与节目共创具有生命力的创新文化内容，探讨音乐多样性，为年轻音乐人搭建一个释放激情、展现真我的“开麦”舞台，成为他们追梦路上的支持者与见证者，实现与年轻群体的深度情感沟通和精神同频共振。 一场精彩的音乐竞技即将启程，10月18日起，每周六20:20锁定北京卫视和优酷，让我们与加多宝共同聆听这场听觉盛宴，见证“开麦”的惊艳。

九月底的成都，暑气尚未散尽，整座城市在桂花的香气与梧桐叶的沙响中切换着季节的韵律。9月27日晚，成都锦城学院第一运动场上星光璀璨、歌声飞扬，快手音乐“巡乐环游记・秋日校园歌会”在此燃情开唱。线下观众1万人，线上观看超6000万人次。 从屏幕前的单向聆听，到舞台上下的双向互动，这场音乐盛宴不仅为成都的秋日校园注入了青春活力，更印证了快手音乐在连接年轻用户与优质音乐内容的强大能力。 热歌从屏幕“走”到现场，快手精准拿捏听众喜好 歌会的选曲与嘉宾阵容，一如既往地体现了快手对于年轻群体音乐审美、情感需求与传播趋势的精准把握。登台的8组艺人，均为快手平台热门歌曲标志性演绎者，他们带来的20余首曲目，几乎涵盖了近几年短视频平台的标志性旋律，让整场歌会成为现场版快手热歌榜。 当晚18时，随着舞台灯光亮起，唱跳全能的王晨艺以一首动感十足的《wild card （万能卡）》拉开歌会序幕，极具穿透力的嗓音瞬间点燃全场气氛。随后，他接连献上《plume（羽）》《焰火 》《火花》等代表作。当他跳起标志性的“刀马刀马”舞蹈时，台下不少学生跟着举起手机拍摄，更有粉丝同步模仿动作，形成“台上领跳、台下跟跳”的热闹场景。 紧接着登场的刀酱，以充满地域特色与个性态度的演唱风格惊艳全场。作为河南籍歌手，她带来的《河南浪漫宣言》用方言元素与流行旋律结合，歌词里的生活气息让现场观众倍感亲切,《疯癫少女》《不想emo》《热恋情节》《漩涡》等曲目，则精准戳中年轻人的情绪共鸣点。 随后登场的邓典，更是凭借一首《神魂颠倒》将现场氛围推向第一个高潮。这首曾在快手播放量破亿的热门歌曲，前奏刚响起就引发全场欢呼，邓典独特的嗓音与极具感染力的舞台表现，让近万名师生共同加入合唱。除了《神魂颠倒》，他还献上《心跳》《Lucky Day（幸运日）》《诺言》等作品。而在演唱结束后，刀酱惊喜返场，两位河南老乡同台互动，不仅分享了各自在音乐创作中的故事，还即兴清唱了《河南浪漫宣言》与《神魂颠倒》的片段，乡音与音乐的碰撞，成为当晚最具温情的高光时刻之一。 古风音乐爱好者在当晚也收获了专属感动。草帽酱登台后，以一首婉转悠扬的《拜无忧 》开启古风篇章，细腻的唱腔将听众带入诗意的古典世界；随后的《凉夜横塘（DJ 细霖版）》《青衣》《关山酒 》，或清雅悠扬、或动感十足，展现了古风音乐的多元魅力。而古风圈人气歌手等什么君的《春庭雪》《青丝》《笑看》《踏雪》等曲目，首首都是快手国风专区的热门作品，不少学生挥舞着提前准备的古风折扇，在歌声中感受传统文化与现代音乐的融合之美。 此外，DP龙猪带来的《全部都是你》《风吹一夏》让现场瞬间变成大型KTV现场；《心动的信号》《会陪你》《翠花》《一见你就冒泡》《全世界的水都会重逢》等曲目，则以轻松欢快的曲风，传递出青春的美好与活力。麦小兜的登场唤醒了更多人的青春记忆，《下山》《9420》作为曾火遍全网的“国民级”热歌，以及《泼天的富贵》《清空》等新歌，都凭借朗朗上口的旋律收获了现场掌声。 歌会接近尾声时，刘也带来了温柔治愈的表演，《碎冰蓝》《他太懂》《故》等曲目为现场带来了宁静与温暖。他还带来了《每天》新歌舞台首秀 ，这首歌由快手音乐出品。 本土歌手对话学子，Z 世代聚集地再显活力 这场落地高校的歌会，并非单纯的音乐演出，更像是一次快手与大学生群体的深度对话。本场歌会，线下共有1万人到场。线上累计吸引6000万人次观看。 舞台上，两位与成都高校有着深厚渊源的歌手——就读于四川音乐学院的邓典、毕业于成都大学的DP龙猪，以“本土学长”的身份搭建起与现场学子的情感桥梁，他们的演唱不仅展现了专业的音乐实力，更饱含对成都校园生活的共鸣，让这场歌会多了一份“家门口音乐狂欢”的亲切感。 “真的太惊喜了！没想到能在学校听到 DP龙猪的现场！”成都锦城学院2024级的李同学在歌会后难掩兴奋，“《风吹一夏》这首歌陪我度过了高考后的暑假，当时每天都在快手刷到各种翻唱版本，现在能在校园里听到原版演唱，感觉青春记忆都被唤醒了。” 来自四川音乐学院的张同学则对邓典的表演印象深刻：“邓典是我们学校的学长，之前就经常在快手刷到他的音乐作品，今天看到他在舞台上的表现，真的特别骄傲。他的唱功和舞台掌控力都很强，尤其是《神魂颠倒》的现场，比耳机里听更有感染力。” 学子们的热情回应，背后是快手在年轻群体中的深厚积淀。2025年第二季度数据显示，快手 Z 世代用户日活规模年同比增长7.9%，已成为年轻音乐爱好者的聚集地。而在2024快手音乐生态大会上披露的信息早已印证了这一趋势：2024年平台音乐类短视频播放量同比增长 45%，18-20岁学生群体拍摄发布音乐类视频的行为显著增多，形成了“年轻人创作、年轻人消费”的良性生态循环。 线下试水见成效，音乐生态闭环持续完善 作为快手音乐重点打造的短直联动直播IP，“巡乐环游记”此次走进校园，并非简单的线下演出，而是其音乐生态从线上宣发到线下落地的关键实践。 通过将快手站内孵化的热门歌手、高传唱度曲目搬入校园，“巡乐环游记”实现了多重价值：对学生用户而言，从刷短视频听热歌到现场沉浸式体验，满足了年轻群体对真实互动和情感共鸣的需求，让音乐消费从“碎片化”走向“场景化”；对音乐人而言，线下歌会为其提供了展示实力、积累粉丝的新舞台，尤其是像邓典、DP龙猪这样与高校相关的歌手，能通过校园场景进一步强化个人标签，提升知名度；对快手音乐而言，这场活动则实现了“内容创作-平台宣推-用户消费-线下互动-二次传播”的生态闭环。 当屏幕里的旋律响起在校园夜空，当线上的互动延伸到线下的握手、合唱，快手音乐与Z世代的情感连接，正变得愈发坚实、紧密。未来，随着快手音乐生态的持续完善，会有更多从快手走出的热歌与音乐人，走向线下更广阔的舞台，为年轻群体带来更多优质的音乐体验。

这个夏天，快手平台上再次记录了爆米花与时代少年团双向奔赴的美好瞬间。在时代少年团上海演唱会举办期间，快手在这个夏季特别推出三场独家直播，从多机位高清直击现场盛况到演唱会幕后故事大放送，打造了一场贯穿台前幕后的沉浸式视听盛宴。据悉，三场直播总观看量达9.8亿，直播总点赞量达32.3亿，时代少年团的独家精彩，只在快手。 快手独家直播时代少年团演唱会，用户与少年同屏共燃 在两场演唱会独家直播中，快手用户可以在全景舞台与成员特写镜头等多机位中实现自由切换，一键捕捉少年们精彩的舞台表演。从《登顶》《冠军》等高燃团体曲目，到《无尽的冒险》《还会再相遇》等经典舞台，少年们以整齐划一的舞蹈、穿透人心的vocal 实力，展现出了不容小觑的舞台掌控力。 七位成员们的个人solo舞台同样闪耀夺目。马嘉祺《缓释胶囊》开口即沦陷，慵懒魅惑中充满张力；丁程鑫深情演绎《忽然》，破碎感与故事感拉满；头戴黑色帽纱缓缓登场的宋亚轩，一首《雨天》再现十足唱功；一袭黑衣的刘耀文在《漫游宇宙》中完美卡点，舞蹈动作干净利落尽显科技风；张真源全英文演唱《My Gospel》爆发力十足，彰显野性美；严浩翔《独白6208》则用原创Rap唱出内心独白；贺峻霖《Redbone》舞蹈表现力惊艳全场。 无论是默契十足的集体舞台，还是各具特色的个人solo表演，共同构成了时代少年团作为全能实力团体的耀眼图景。每一帧都是万人共创的浪漫，每一声都是历久弥新的青春印记，在精彩纷呈的舞台表演中，一场跨越屏幕的情感共鸣在快手直播间上演。 值得一提的是，多位快手粉丝更是如愿登上演唱会的大屏，与时代少年团同框，在直播间数万人的注视下，与少年们实现跨越虚实的“同台表演”。直播开始前，用户使用时代少年团热门单曲《卧室巨星》作为BGM，分享追星路上的故事即可参与。优质视频创作者不仅获得了流量加持，更赢得了将自己的影像投送至演唱会现场大屏的珍贵机会。 活动自启动以来，迅速引爆参与热潮，在快手上掀起了一场这个夏天最炙手可热的粉丝共创盛宴。这一创新玩法，成功构建出一套从线上到线下、从个体到社群的沉浸式互动机制。它不再是单方面的观看，而是一场双向奔赴的集体狂欢。粉丝通过手势舞表达爱与支持，快手与艺人则以现场大屏投放的方式予以回应，在数字时代下，构建了偶像与粉丝共同创造记忆的新方式。 后台待机模式直播大公开，看见少年之外的少年 台前光芒万丈，幕后真实可爱。快手不仅对两场演唱会进行多视角直播，更是独家推出“小炸的后台待机模式”惊喜直播，由七位少年开启接力直播，从元气唤醒、限量rundown到随机舞蹈、粉丝互动，带领粉丝了解演唱会幕后的故事，以及成员们在台下的松弛与鲜活。 直播中，马嘉祺分享了排练时的温馨片段以及成员们上台前“干饭”的不同喜好；丁程鑫则聊到了对《少年时代》的感慨，与粉丝隔空互动“爱能克服远距离”；宋亚轩秒变“抽象主播”，用肢体剧透要演唱的曲目，贴心为粉丝录制加油铃声。刘耀文坦言演出时的紧张，现场演绎热门手势舞；张真源暖心完成粉丝心愿大跳女团舞；严浩翔分享晨练八段锦的日常，回应与粉丝同屏感动满满；贺峻霖不仅复盘了演唱会的感受，还向直播间的粉丝热情安利美食。整场直播充满真诚与欢乐，仿佛一场老朋友间的聚会。 时代少年团的独家精彩，只在快手 据了解，自2020年入驻快手以来，时代少年团在快手上发布了上千条短视频，吸引超2000万粉丝，出道以来的重要时刻都会在快手上直播记录。无论是2025年春节期间的“花式拜年局”新春直播，还是此前的出道五周年的“述职小会”系列直播。通过快手镜头，少年们的多面魅力持续绽放，同时也让快手平台成为时代少年团与粉丝互动的专属阵地。 作为国内领先的短视频与直播平台，快手始终致力于打造高互动、强共鸣、真实感的内容场景，而这正与时代少年团“与粉丝共同成长”的理念高度契合。快手对时代少年团重要时刻的独家直播，传递的不仅是音乐与舞台，更是一场面向Z世代的情感链接和价值共创。无论是多机位直播，还是魔法表情、手势舞互动等创新玩法，背后都是粉丝与偶像双向奔赴的热烈。 与此同时，时代少年团通过快手，将追梦的勇气、团魂的力量、坚持的信念，以更透明、更亲切的方式呈现给更多年轻人。那些在练习室流过的汗，在舞台上闪耀的光，在直播间里真诚互动，在毫无滤镜的真实记录中，激励着无数年轻人，而这正是偶像的意义。快手将明星拉到了每个人面前——在这里，青春没有距离，热爱始终在线，粉丝可以与偶像共同成长，一起航向梦闪耀的彼岸。

清澈嗓音穿透喧嚣，房东的猫以独有的音乐特质，再次为乐坛注入温暖力量。 2025年9月20日，华语乐坛治愈系代表唱作组合房东的猫与歌手沈以诚的合作单曲《「举重若轻」的枷锁》正式上线。这首唱诗班风格的作品将收录于沈以诚的第四张专辑《冷萃》中。这是两位音乐人继2019年合作《谈恋爱不如先养猫》后，时隔六年的再次携手。房东的猫空灵治愈的声线与沈以诚独特的嗓音交织，创造出一种神圣而治愈的音乐体验，这也是房东的猫对唱诗班风格的首次尝试。 六年后再合作，从民谣到唱诗班的跨越 房东的猫与沈以诚的音乐缘分始于2019年。当时双方合作的《谈恋爱不如先养猫》收录于房东的猫的第三张专辑《这是你想要的生活吗》中。以轻松愉快的旋律和活泼的歌词，讲述了现代生活中人们对情感陪伴的渴望，展现了两位音乐人充满灵气的一面。时隔六年，双方再次携手带来的《「举重若轻」的枷锁》则呈现出完全不同的音乐气质。新作尝试了唱诗班风格，房东的猫清澈透亮的嗓音与沈以诚低沉富有磁性的声线形成美妙的和声，营造出宁静而圣洁的氛围。 房东的猫：合作中的音乐特质加成者 作为华语乐坛治愈系代表唱作组合，房猫的音乐如同春日里的一缕阳光，温暖而不炽热，细腻而不矫情。从《秋酿》、《美好事物》到《云烟成雨》、《下一站茶山刘》，房东的猫用简单的吉他伴奏和干净的声线，勾勒出一幅幅青春的画面。王心怡的嗓音清澈透亮，仿佛能穿透心灵最柔软的角落；吴佩岭的吉他则像是一位老友，轻轻诉说着那些关于成长、离别和重逢的故事。这种特质使她们在与众多音乐人合作时，能够为作品注入独特的“房东的猫”印记。 多元合作：当房东的猫遇见多种音乐风格 房东的猫曾与多位音乐人合作，以其本身的音乐特质为不同的歌曲给予加成。与台湾摇滚乐队八三夭合作的《不摇滚》实现了摇滚与文艺的碰撞，通过音乐讲述了青春成长的故事。和陆宇鹏合作的《月亮鲸鱼》则是一首双重治愈的作品，歌曲聚焦全球睡眠问题，用温柔旋律为失眠者带来慰藉。与尤长靖合作的《爱与喜欢的区别》既摇滚又抒情，恰到好处地表达了电影《四海》故事中两位主角的人物性格。和夏日入侵企画合作的《真空》则是两组青春领域的声音共振，让青春的恋爱气息扑面而来。这些合作展现了房东的猫极强的音乐适应性和融合能力。无论是摇滚、流行还是电子元素，她们都能保持自己独特的音乐气质的同时，为合作作品增添一抹清新的色彩。 真诚至上：房东的猫音乐魅力永存 在这个追求速食文化的时代，房东的猫坚持用最质朴的方式做音乐，不迎合潮流，不制造噱头。他们的作品或许很少在短视频平台上引发病毒式传播，但却能在听众心中留下长久的印记。今年也是房东的猫组合成立的12周年，从小酒馆到体育馆万人演唱会，房东的猫用真诚的音乐态度赢得了越来越多乐迷的喜爱。 六年前，房东的猫与沈以诚在《谈恋爱不如先养猫》中轻快唱道“谈恋爱不如先养猫，一个人也能过得很好”。六年后，他们在《「举重若轻」的枷锁》中以唱诗班般的和声，诠释了如何举重若轻地面对生活中的种种束缚。房东的猫的音乐之路，正如她们在《美好事物》中唱的那样：“沿途不枉为少年，终有个结局圆满。”

l “张学友60+ 巡回演唱会首尔站”于9月13日在迎仕柏综艺馆成功举办，是这位华语“歌神”首次在韩国举行演唱会。 l 中韩技术团队通力协作，完美呈现张学友演唱会舞台最打动人心的现场效果。 韩国仁川，2025年9月—— 迎仕柏度假城（INSPIRE Entertainment Resort，简称“迎仕柏”）于9月13日成功举办了“张学友60+巡回演唱会首尔站”。这是华语乐坛“歌神”张学友个人演艺生涯中首次在韩国举行专场演出，吸引了大量当地粉丝及国际歌迷到场支持。 韩国首唱，暖心感动全场 整场演出高潮迭起，而最令人动容的环节，莫过于张学友在演唱会上献唱经典金曲《留言》。张学友不仅展示其跨越语言界限的音乐魅力，更以诚意满满的韩文与现场观众互动，以韩文演唱生日歌，成为当晚最受瞩目的精彩瞬间。 中韩团队通力协作，打造视听盛宴 为确保完美的舞台效果，本次巡演的舞台搭建工程由中方和韩方技术团队通力协作完成。双方团队紧密配合，跨国运输巡演设备，并由逾百名专业技术人员日夜赶工安装校准，确保每个环节皆符合国际巡演的最高标准。从舞台结构、灯光音响到特效装置，所有设计都经过精密规划与反复测试，务求呈现一场完美的视听盛宴。 华语乐坛的永恒传奇 本次演唱会不仅是张学友个人演艺生涯的重要里程碑，也为中韩文化交流谱写了崭新篇章。现场观众反响热烈，对张学友展现出的专业素养与敬业精神、卓越的音乐实力与对本地文化的尊重表示高度赞扬，并纷纷表示期待他未来再度赴韩演出。 作为韩国标志性的室内演出场馆，迎仕柏综艺馆凭借其多功能空间和灵活的舞台设计，为每一场表演的创意提供了卓越的硬件支持。场馆内配备世界一流的音响系统和专业的演出制作技术，更为现场演出注入震撼人心的艺术观感。此次巡演还特别采用53人编制的大型乐队以及20人芭蕾舞团的豪华阵容，结合迎仕柏综艺馆先进的声光技术和无遮挡的座位布局让观众心无旁骛地徜徉于这场视听盛宴中。 迎仕柏综艺馆是韩国首个多功能室内演出场馆，可容纳15,000位观众。自2023年年末开业以来，一直是K-pop演出、大型音乐颁奖典礼、国际艺人演出的热门场地，并且还举办过国际体育赛事、电竞赛事、马戏表演、商业论坛和企业活动等各类型活动。 迎仕柏距仁川国际机场仅15分钟车程，并提供往返机场和首尔主要地点的免费班车，为海外观众提供了便利。此外，度假城一站式的酒店、购物、餐饮、娱乐等服务，也带给观众们耳目一新的综合性体验。 # # # 关于迎仕柏度假城 迎仕柏度假城 (INSPIRE Entertainment Resort) 坐落于韩国仁川永宗岛，毗邻仁川国际机场2号航站楼的国际商务中心区三期 (IBC-III)。该大型综合娱乐度假城于2024年3月5日正式开业，致力于提供丰富多样的度假设施、娱乐元素和顶尖的服务。迎仕柏度假城完善的配套设施包括提供1,275间客房、风格各异的三栋五星级酒店大楼，设有15,000个坐席的韩国首个多功能演出场馆，多功能室内穹顶水上乐园，设有韩国最大的宴会厅的尖端会展设施，能容纳多达30,000人的大型户外欢聚公园，长150米的沉浸式娱乐街区，以及集购物、餐饮、创新娱乐空间于一体的购物城。