杨谨华以独有的优雅与真诚迎接再度问鼎金钟的时刻。她笑称自己是「花豹型影后候选人」，面对多年来的入围与错过，选择以洒脱心境看待一切得失，「成功与失败，都是礼物。」从《一把青》到《不良执念清除师》，杨谨华不断在角色中淬链自己，也在现实人生里学会与不安和解。她坦言，曾因完美主义陷入自我怀疑，如今懂得在失败里汲取力量，让每个角色、每段历程都成为成长的契机。

访问开始前，一听到今年金钟奖近在眼前，顶着俐落妆发的杨谨华先是愣了几秒，随後似笑非笑的表情耐人寻味。虽然封面拍摄这天入围名单尚未公布，显得一派轻松，但不难察觉出面对各界对《影后》周凡、《今夜一起为爱鼓掌》张佳晨的高度期待，她难免也把压力轻轻地放置在自身肩上。「金钟奖」这关键字跟着她一起走了好多年，一路上有人感到惋惜，有人甚至替她抱不平，直言评审始终欠杨谨华一座奖盃。凡是人都有得失心，她也不例外，「别人可以在旁边安慰我，可是最终，愿不愿意度过这一关是取决於我自己。」这席话看似说得洒脱，其实她的内心经历过无数次拉扯。

不论成功失败，都是礼物

「我发现演员是真的蛮敏感跟脆弱的，我们肯定自己的同时又会先否定自己。」过去几年在其他人争相评论前，她习惯先关起门来挑剔自己的表演状态；例如一颗镜头喊卡後，心想这段表演好像不够好、哪里需要再加强，抑或欣赏最终成品时，看到某一幕，脑中闪过「这是导演想要的感觉吗？」的念头，自然也会担心观众的反应。万千思绪堆叠在一块，就好像看不见终点的游戏关卡，一层又一层，她不断地和自己对话，可事事求完美的个性反而屡次成为阻碍，导致陷入自我怀疑的轮回。

「年轻的时候，会想说这次就是我了吧！但是每当期望越大，失望也就越大。」心境上的潮起潮落无可避免，以前跌跤後还要把满身伤痕的自己扶起来，安慰的话语却逃不过得失心作祟。「为什麽不是我？我已经很努力了??当然我确实很努力了，可是努力不一定就会得到，而且说不定现在得不到，是因为有另一个喜悦在後面等着你。我回过头来看还真感谢这过程，如果没有经历那几关的话，可能遇到很多事情我会更纠结、更放不下。我觉得上天都有很好的安排，在哪个阶段面临什麽事情、偶尔痛一下，然後这个痛，让我往後更成长。」

杨谨华豁达地说，并非因得奖才收获深刻的体悟，是透过沿路的积累收获一点一滴的能量，灌溉成丰厚的底蕴。随着岁月增长，心智越趋稳定跟成熟，现在面对得失心已经游刃有余，不过心态成长史依然可以聊个三天三夜。「没有人的韧性是与生俱来的，一定是经历过无数失败再站起来。如果你能够接受『失败』或『不成功』的结果，并且把它当成礼物的话，心情会跟着转换。不可能每个礼物都马上兑现，有些需要时间，所以不管答案怎麽样，放轻松吧！」

与过往和解，重新喜欢自己

自认是「晚熟」的人，直到40岁才慢慢地开悟。语气温润，犹如人生导师，无疑是许多人後辈眼中的Role Model，然而「放轻松」其实也是对曾经的自己信心喊话。「我以前很紧绷，对人生、对自己有许多问号，不要看这脸好像有自信，我的自信度是负分的那一种。」她说，後来发现会这样伪装的人，通常是没有安全感。

在遇见《一把青》秦芊仪前，尽管杨谨华戏约不间断，演绎过的许多角色深植人心，代表作不胜枚举，内心涌现的不安全感却骗不了人，真实世界迷惘又旁徨；除了工作上想要转型，跳脱偶像剧的框架外，包含家庭与人际关系上同样面临窘境。当时跟角色交会也是正与自己拉扯的阶段，或许秦芊仪的出现是天时地利人和，师娘不对外展现的脆弱，恰巧跟杨谨华当时的状态贴切，表面看似坚韧不拔，实际上有各种说不出口的自我怀疑。

「《一把青》的师娘跟我走过那一段我想要改变的时期，所以我对於秦芊仪这个角色会有比较特别的情感。」至今影响最深刻的角色是她，和秦芊仪寻找自己的过程中，她突然意识到不能再逃避了，如果要翻转局面，必须由自身提起勇气、付诸行动及做出改变，否则只会卡在僵局。「要变成快乐的人的前提之下，必须要愿意跟自己下赌注，那你敢不敢做到？」主动跨出那一步伴随痛苦，还要有足够的毅力支撑下去，但她终究不想要带着那些疑惑留下後悔。杨谨华比喻，就像电影常出现的时空转换画面，一个人站在场景中央，转头看四周，便发现场景画面迅速旋转起来，周遭已经呈现不一样的风景，就怕你不愿意转身。於是原本过不去的关卡，反而成为日後内心丰盈的基石。「我怎麽会讲出这麽有智慧的话来呢？」她望向远方灿笑，好似对刚才的回答相当满意，突如其来的风趣，也不经意地展现出她的俏皮个性。

埋首当下，不後悔未来

全力以赴把每件事做到极致，不但是身为演员的自觉，也是个性使然。「即使我不知道未来会怎麽样，做了才知道啊。」非科班出身，凭藉无所畏惧的精神争取演出机会，她对自己的严苛从一而终，就连参加《乘风破浪的姐姐》第5季都不松懈。「去参加《浪姐》，顿时把我拉回20岁刚进这一行的感觉，我只知道埋头去做就对了。我从来没有正式的在舞台上面唱歌跳舞，这和我们平常表演的感受不太一样，你要不断地在舞蹈教室排练，把自己练到最好的状态，因为上台就那麽一次机会，没有办法NG。电视剧或电影的表演，是今天拍了一场戏隔天再继续，有点像长跑，我已经习惯了这种形式；唱跳或舞台剧很像短跑，肾上腺素是瞬间的，所有成果直接在舞台上呈现出来，而且你可以透过眼神，清楚知道观众喜不喜欢。」

从小喜欢唱跳，多年前甚至曾组女团培训两年，梦想从未消去。「以前团体训练的时候很容易信心被打击，但那时脑袋还没开窍，不知道原来声音也是一种情感表达，原本以为把音唱准就好了。年纪稍微长一点才知道，唱歌需要有感情，跟演戏的时候一样，思念一个人是这种声线，生气、失落又是另外一个声线。」她说，这两三年对於歌唱又找到全新体悟，进而提起更多兴趣去研究，也在这时间点，制作单位找上门，她几乎找不到不去的理由。「过程是辛苦的，也是一场震撼教育，一定会怀疑我现在这样做是对的吗？可是我觉得既然来都来了，那为什麽我不做更好？所谓的『更好』，它没办法被一把尺或标准测量，而是我对自己的交代、有没有过我心里那关，以及我怎麽面对这些困境。即使有各种声音出来，我还是会好好地做完，毕竟这也是代表我自己的作品，自己不要後悔最重要。对我来讲，觉得很兴奋又特别，我不会後悔参加，反而是感谢的心情，是人生中值得回忆跟收藏的一段经历。」我想起去年杨谨华的得奖感言贴文，她不忘写下「我会继续努力拍着我最爱的戏、最爱的表演！外加我最爱的唱跳！」那份纯粹的喜欢显而易见。

成为影后的路上

形容自己是百米冲刺的花豹，没事就会发懒，但只要一看到喜欢的猎物便主动出击。「我好像再也找不到可以让我感觉到自己活着、让生命燃烧起来的工作了。」说回最爱的表演，她有感而发的吐露真心，「当演员，我可以看到很多人生百态。我喜欢比较灰色地带的角色，在创作上会比较好玩，因为我的人生不能这样玩，可是我能够在角色里面达成。」至理名言说到一半，灵机一动提起对「黄昏之恋」的剧本跃跃欲试，她悠悠地道出野心，一度讨论到一发不可收拾。

诠释具有挑战性的角色乐此不疲，即便观众看来是毫不费力的角色，拍摄当下内心也历经一番折腾。好比《不良执念清除师》的叶宝生因被当届评审形容具有松弛感脱颖而出，事实上当时她为了一字不漏的还原台词，紧张到频频NG。「其实每次表演的时候都是在挣扎，不过有这样的挣扎拉扯，对我来讲是好的事情，有痛苦才会有火花。」一路顺遂的前行反倒不见得是好事，在角色的「真实感」和「完美感」之间，会犹豫也会踌躇，因为在乎，所以期待自己带来不一样的表现。

「20多岁的时候，很勇猛地往前走，一心只想接到所有角色；30岁开始迷惘，我到底要成为一个什麽样的演员？到了45岁後，会想我的定位真的就是这样了吗？觉得自己应该还有很多无限的可能，可是这个可能是什麽，我必须自己去发觉、让自己更上一层楼。」成为影后的这条路上并不好走，但她择己所爱，持续把挫折吸收成养分，找回心灵的平静，不论沿途风景如何，依然昂首，淬链出更精华的人生篇章。