《ELLE》6月号封面之星—张震。从《牯岭街少年杀人事件》那位略显青涩却极具灵气的「小四」，到如今站稳国际舞台、以《缉魂》夺下金马影帝的张震，这位在光影之路上持续前行的表演者，始终秉持着对角色的敬意与对生活的热爱。张震敞开心扉谈及自己过去演出中如何为角色苦学语言、武术、甚至考取潜水执照的历程；他坦言这些都是来自一种「对表演真诚投入的执着」，并不断地从日常生活与生命体悟中撷取灵感，将每一次演出当作与角色灵魂融合的机会。

　　静静站在喷画大师李锡坚创作绘制两天的巨幅天空之下，张震凝神注视着那些如梦似幻的澄黄云朵，与蓝白交织的天际画面。在灯光映照下栩栩如生，令造梦者的他，目光带着几分神游，彷佛如临其境，透过这片天，眺望了自己30多年来的电影人生，并继续用一种自在且从容的姿态，前行於梦境与现实的光影之间，依旧迷恋着演员角色的无限可能。

　　晴朗的5月早晨，风卷云涌一缕缕霞彩，躁望着立夏骤雨将至。这时，随着窗外阳光柔和洒落在摄影棚内，张震抱着一只包包准时抵达拍摄现场，显露少年般腼腆的他连声向大家问好。霎时间，好似还原了大银幕胶卷里的光影，伴随着李锡坚喷画的云彩天空为背景，开启了一场跨时空对话──梦回杨德昌导演的电影《牯岭街少年杀人事件》，张震所饰演的小四常和同学小猫王跑去的片厂，以及拿着手电筒探照着躁动青春的情境。

　　然而，延续过去那段时光，交会於彼时此刻，才发现1991年《牯岭街少年杀人事件》上映後的同年10月，《ELLE》国际中文版创刊号的封面人物正是女主角小明──杨静怡（Lisa Yang），当年文字编辑写着：「她以新鲜的面孔，突出的东方气质，十分贴切地诠释出ELLE既本土又国际的感觉。」而不难理解到当初她如及时雨般降临，从在美国念高中，只是恰巧回台过暑假，缘份就让她与杨导偶遇，并说服了14岁的她休学一年，和当时13岁的张震，同以素人演员出演了他们人生的第一部电影。

　　电影，是一场场清晰又模糊的梦境记忆

　　「我平常就很喜欢抬头看天上的云，看到李桑画的云彩之後，觉得真的非常像，也很有那种发呆看天空的意境。」张震看着喷画上的天光水色，轻声说：「今天看到这麽大幅的即兴手工画，特别的地方除了天上的云，还有湖里的水。从湖面再望向老师画的云，更觉得格外有意思。」说完，他浮现微笑形容电影就像梦境，「有些地方记得很清楚，有些地方又模糊记不太清，跟现实很相近，既熟悉又陌生。」

　　张震回想起小时候在过年期间，那是还有站票的年代，会和家人挤进戏院看成龙主演的电影；即使有人站在前面挡住了自己的视线，完全没办法看，也非要看完整部片的执着。如此爱上看电影的场景记忆碎片，至今仍让他深刻难忘。

　　14岁开启表演兴趣，38岁坚定热爱演戏

　　电影对张震而言，如梦境般交织着真实与虚幻，恍如那年的「A Brighter Summer Day」！从小的志愿并非要成为演员的他，刚升上中学时，因为课业成绩压力大，对於演戏并不感兴趣，而是在演员父亲张国柱的建议下，尝试拍电影《牯岭街少年杀人事件》。拍着拍着，1年过去了，那时他虽年少14岁，却因这次经验，第一次感觉到演戏很过瘾，「有一两场戏让我印象很深，当时感觉现实与表演还分不太清楚，情感的流露非常真实，所以不用演就很自然的发生。」这让他体会到与当时表演老师所教的内容相近，才体验到表演的魔力。

　　只是跟他真正爱上演戏，又隔了蛮久的时间。张震眼里透着温柔的光亮，自觉前20年拍戏都一直在学习摸索，「因为我不是科班出身，总觉得自己不够强，和许多前辈有技巧、有态度的演绎相比下欠缺很多。」但近10年间，生活里种种经验累积下，逐渐填补了他，「经历过生离死别与情感变化，帮助我更能理解和掌握不同的角色、融入表演中，进而比较可以驾驭我的演戏方式。」

　　张震坦言，直到最近几年才找到自在的表演状态，「以前我在拍摄现场总是会紧张，需要很努力去撑起角色，只不过这样的表演有时会太过饱满，或稍微做作、尖锐，与自己的个性差蛮多的。後来发现我愈是松弛、舒适地去演出，其实是能越快调整情绪，表现的效果也比较好。」这是他在这3、4年产生自信後，觉得自己最大的心态转变，「我想要更从容自如地去面对表演这件事，降低工作感，专注於当天该完成的演出，好好享受表演当下。」

　　专注享受生命与角色合而为一的人生百味

　　张震踏入银幕至今30多年，生命早已和电影密不可分，人生在诠释过的无数角色中流转，无论电影、电视还是舞台剧，现今的他已能从不同的表演媒介中找到自我演绎的方式和节奏。「每次表演都会尽量从中得到快乐与满足」，好比电影、电视剧，他会准备好多套方案，到了现场再决定演哪一套，每一个Take就像1次实验，可以找到不同的新鲜感，以及与镜头的默契。

　　「舞台剧则是个很好的表演训练，一开始演也会紧张，但我希望每一场演出都是新的开始，不把所有细节锁死，留点空间依当下感觉去即兴调整，来磨到一个恰当的位置，这样，每次演出都会充满乐趣。」享受自由自在演出过程的他道述，「只要在表演当下很专注，灵魂自然就会与角色融为一体，其实就没有入戏深不深的问题。」即使面对如今盛行的短影音，张震也有着自己的观察，「短影音是完全不同的节奏，镜头都在服务演员，这对我来说是很新的体验。」尽管与他成长的镜头语言不同，他也一样保持好奇的心探索观看着。「那当然相比在家看串流平台，戏院我觉得还是很神奇的地方。当你坐在电影院里面，感受到的视觉震撼是不一样的，这就是大银幕独有的吸引力。」正因为电影不仅是光影的艺术，更有着能为时代风景定格的特殊意义。

　　表演最真实的源头，便是生活本身

　　随着时间流动，张震在每个阶段接演的角色，都与当时状态有所关联，「现在人生体悟不同，表演上自然会跟早些年在演同类型角色时有完全不同的扮演。角色会随着时间、随着一起工作的人而变化，都会有不同呈现，这就是表演对我来说的魅力所在。」

　　在张震的表演生涯中，为了塑造角色，都会找不同的前辈或老师来精进不熟悉的专业领域，因而几乎每拍一部戏就会解锁1项技能──拍摄李安的《卧虎藏龙》学习维吾尔族语及骑马；拍林正盛的《爱你爱我》学了做面包跟包槟榔；拍田壮壮的《吴清源》通晓围棋与日语；拍徐克的《谜屍》（深海寻人）考取PADI潜水执照，「拍吴宇森的《赤壁》时，因为是我首次正式演古装，即请教京剧导演李小平老师，特别教我一些京剧的身段，比如亮相、走位、穿衣与走路的方式，让我能运用到电影里。」而後，拍王家卫的《一代宗师》苦练3年八极拳，拍侯孝贤的《刺客聂隐娘》学会近身剑术，拍摄好莱坞电影《沙丘》更精进英语等等，至於目前记得多少？他笑着说：「虽然身体会有记忆，但我很偷懒，像武术如果没持续练，也会慢慢忘掉，不过偶尔想起来会动一动稍微练练，就觉得还不错。」

　　关於表演至今仍受用的建议，张震分享了第一位表演老师王琄给他的启发尤深，「10几年後再找她聊表演，她说，演戏要记住日常生活细节，比如莲蓬头水洒下来的温度与触感，那些细腻的身体记忆，有一天在表演中就能自然快速地从身体调动出来运用。」那个时候，「我觉得表演又回到生活最单纯的情感层面，而意识到表演其实是生活的一部分。生活不能太用力过，也不能完全不在意那些小事情，要记得情绪自然流露的那一瞬间，这些才是最受用的真实体验。」

　　保持初衷、认真以待的阿Q式平衡

　　尽管张震一直都蛮喜欢自己作为演员的状态，却称说「演员的成就感并不高」，他觉得演到一个位置，有时候只是某一场戏自己演得很过瘾，如果导演保留下来剪进片子里，有被观众看到这颗镜头很喜欢，那就很开心。「我觉得最重要的是自己演得很爽的点，能演到自己满意，要会肯定自己，但不能太自满。我会用一种阿Q式的精神胜利法自我鼓励，让自己保持一种平衡。」他认为演员不能对自己太苛刻，「并非每时每刻都需要求完美，该努力时努力，工作上的要求有时也要退一步来看。」何况演员有千百种，每个人都很重要，「加上我很喜欢看不同类型的戏，看不一样演员的表演。无论是主角还是临时演员，只要站在镜头前，都有自我投入的努力。每个人表演方式也因为人生历练而不同，被看到的地方也会不一样，都有其存在必要。」

　　即便演戏多年，终在2021年以《缉魂》夺下金马奖影帝宝座，张震仍在每次演出中寻求突破，「演员的工作本来就比较被动，容易被定型，就会想打破外界的既定印象。」他直诉被定型也不是坏事，但在不同角色中，还是希望有所突破，尽量接触较多元特别的题材，演出不同背景的角色，不设限自我。保有开放心态接戏的他继续说，也曾考虑做一些别的尝试，但想来想去「大概也只能做演员了吧（笑）」，只是他其实并未设限这是一辈子的工作，「我希望能在不同的年纪再回到表演里，那时表现出来的深度一定会不同。」张震相信成为好演员最重要的关键，是自我的修养，「演员要做的事很多，像我父亲也是演员，他就非常自律，每天固定运动、规划好自己该做的事情。」他笑言自己是比较自由的人，虽没那麽自律，但会保持初衷，对表演认真以待，用专注的态度对待每次的演出，这也是张震一直以来珍视的性格特质。

　　演戏之外，自在简单的日常

　　日常生活里的张震，喜欢起床前快要苏醒与睡前的宁静片刻，「因为我是个很喜欢赖床的人，只要有在床上赖一下就会感觉睡得特别舒服；接着按照自己的节奏去好好沉淀，开启一天的生活。整日经过很多事情结束後，睡前则喜欢发呆放空，做些自己的事，滑滑手机或平板，玩电动、看YouTube之类的完全放松，直到自然睡着，很是享受。」这些看似微不足道的时刻，是他一天中最珍惜的时光。

　　聊及最近新的爱好，是张震重新拾起的兴趣──射箭，这项需要专注的活动，恰巧与他演戏也有共通点的连接，「能专心1小时不用手机，真的可以专注现下只做1件事。」他以轻松语调呢喃着简单又自在的生活小快乐，除了看了一些老电影，还提及阅读也是帮助他持续进步的重要来源，而重新看了郭强生老师的《我将前往的远方》以及日本文学巨匠──宫本辉的《月光之东》，竟发现书中主角与自己现在同龄48岁，这样巧合的时机点，让他体悟到生命里冥冥中注定的微妙联结。很适合现在这个年纪来看，感受也和先前看的时候不一样，「可能我的记忆力不太好，但有些文字看似忘记了，事实上却有植入在我脑海中，下意识再次拿出来看，那种依旧存在的共鸣就觉得特别有趣。」

　　只是伴随着爱的同时，难免在生活上会多多少少挟带着一些遗憾，谈到不久前母亲的离世，他的言语间流露出几许惆怅感伤，「就算花了很多时间陪她，但总觉得陪伴永远还是不够。」这样的缺憾，让他更加明白，生命中许多时刻稍纵即逝，必须用心珍惜生命中的每一刻，感谢自身所拥有的每一个机会。

　　面对未来，张震仍有许多期许，刚结束新片《幸福之路Lucky Lu》在坎城影展举办首映的他，随着镜头跨越现实与记忆的天空边界，将进入生命中的人事物皆视为养分，在岁月长途里刻画了一段段自我故事。张震面带浅浅微笑，云淡风清如是说，生命的课堂从不容易，但在重叠切换的身份角色中获得的感悟，都将让他乘着光，继续在漫漫光影路的梦想殿堂，热爱表演与生活向往一样的美好，渲染上属於自己一片天的彩云霓虹。